评价一部艺术作品，一般首先要看它赖以产生的社会背景和它在同类题材中的位置，就该剧而言，也就是说要考察它在铺天盖地的电视剧作品――尤其是历史题材作品中――到底有什么生产和存在的必要？有它和没有它究竟有何区别？我们都知道，中国电视剧的生产量在世界范围内可说是独占鳌头，其受众之多也同样无他可比，可我们同时也都十分清楚，中国电视剧的质量和观众的期望值却不成比例。一方面是优秀之作相对较少，太多粗制滥造的货色充斥荧屏；另一方面是市场需求量极大，观众不得不耐着性子不断地调换频道，以打发无聊的光阴。至于历史剧的状况，就更是一个尴尬的话题，除了几部稍有品位的正剧之外，大多都是戏说成风，搞笑上瘾，名为解构，实则哗众取宠。帝王将相不是不可以反映，但要看他们在历史进程中起到的是什么样的作用，这个分寸要把握好才是，否则，中华民族的历史和文化究竟是什么样子，就会被有意无意地给模糊了。
基于以上背景，我认为《开创盛世》无疑是一部难得的佳作，它的出现必将会对当前的历史剧创作带来一股新风，至少，也是一针强心剂。以我有限的学养和观赏体验来看，它的成功之处在这样几个方面：
一是定位精当。首先，电视剧是一种绝对的大众文化，在消费时代尤其具有商业性，可是即便如此，也不能一味地否认其潜移默化的教化功能和客观效果。该剧在创作主旨上明显地突出了“君，舟也；人，水也；水可载舟，亦能覆舟”的民本思想，鞭挞了以隋炀帝为首的昏君恶吏穷奢极欲、草菅人命的劣迹，肯定了以李世民为代表的贤君良臣心系百姓、天下为重的德能，更重要的是史中有史，不断地以剧中人物之口，申明以史为鉴的要义，而不是毫无原则地鼓吹所谓的贤明所谓的盛世。可以说，其创作思想在某种角度上甚至暗合（不是迎合）了我们国家构建和谐社会的趋势，具有很强的现实意义。其次，虽然任何历史都是“叙述的历史”，而不再是“事实的历史”，但是经过历代考据特别是近代以来考古学家的实物考证，大多史事线索的真实性还是可以成立的，这就要求艺术作品对其表现时，必须尊重已有的定论。反过来说，由于所有的历史都是“叙述的历史”，那么，作为一个当代的叙述者来说，真正能够与古人相接相通的便只有气质这一渠道了，气正则品端，气邪则品贱，这里说的不是体裁问题，无论正剧、喜剧、悲剧，其精神本质都该是一样的，若再不着意强调这一点，中国的影视艺术就真要走向可怕的装傻讨巧的小品时代了。可喜的是，《开创盛世》在以上两点都有出色的表现，既在重大事件、主要人物、史实时序诸方面遵从了有关史籍的明确记载，又以一种凛然正气接通着最优秀的中国文化传统，致使我在看片期间，不断地想起一位诗人的诗句：“祖先啊！我们的勇敢和执着已在都市中渐渐褪色，所以我们拼命抓住你，这就是我们的故事。”
二是剧本优秀。显而易见，《开创盛世》的剧作者具有相当深厚的文学修养。文学是一切艺术之母，众多实例证明，凡是好的影视剧本，必定有着文学的支撑。正如在该剧中，我们看到作者不但准确地把握了历史真实的命脉，同时也把文学创作最需要的捕风捉影的看家本事发挥得精彩纷呈。什么是艺术？艺术就是探索和展示人的命运的多种可能性，在这一点上，比得就是个想像、虚构、妙笔生花，在历史剧创作中，就是要看能否把历史真实与艺术真实的结合部熨烫得熨帖、自然、舒服。
先说结构。毋庸置疑，这是一部具有宏大叙事特征的剧作，但是我们看到，作者并没有虚张声势，故作高深，而是大巧似拙，精编细织，大史事套着一件件小史事，大传奇套着一个个小传奇。其间，也未像某些拙劣的作者那样硬把一些凡庸的故事传奇化，自己以为得意，观者早已笑破肚皮；而是有意将传奇平凡化，在看似寻常的事件中暗含着大起大落的玄机，常常使事件和事件里的人物陡然爆发异样的光彩。其实文事亦如兵事，兵不厌诈文不喜平，闲笔中原有真意在，疏漏处偏是巧设伏，作者曾借李世民的儿子之口说：“治国读《论语》，御敌读《兵法》”，我猜作者是既读论语也读兵法，同时也饱读诗书的，不然不会有这等手段。另外，作者在前后关照、首尾呼应上也颇费心思，长达44集的叙事，如流水一般清澈明晰，毫无冗长拖沓之感。尤其是结尾的处理，以十五年后的永丰和十五年前的永丰、十六年后的元宵节和十六年前的元宵节交相映衬，并辅之以李世民与月容公主的爱情结局，最终，如同一个王朝的建立一样，把一个的宏大的结构一步一步推向了成熟和完善，避免了许多大型电视连续剧都存在的前紧后松的毛病。
再说情节和细节。情节是推动剧情发展的主要手段和力量，在这一点上，该剧的可圈可点之处甚多，可谓悬念迭起，收放自如，关键时刻戛然而止，却并不故弄玄虚，待到再接续时，自是豁然开朗，叫人眼前一亮，会心莞尔。最精彩的当数李家父子举义之前的情节安排，一波三折，剑拔弩张，才是山穷水尽，转瞬柳暗花明，尤其难得的是叙述沉稳，不惊不乍，所谓静如处子，动如脱兔，不仅体现在剧情上，我看也折射着剧作者的境界。至于细节，叫人怦然心动之处更多，比如李世民动员裴寂劝说李渊举义，为此两人以赌局见高下一段；再比如李建成、李元吉设计刺杀李世民，李渊酒醉祭亡妻一段；还有刘文静被诬入狱，怕牵连李世民，在后者前去探望他时故意激怒对方，后独自怆然泪下一段；还有月容公主把个“归”字一写再写的情愫等等。作者对细节的打磨，到了精雕细琢不遗余力的程度。也正是这些动人的细节，仿佛一粒一粒的珍珠，把相关的人物映衬得光彩夺目。
说到人物，作者对几个主要人物的塑造可说相当成功。一般来说，中国历史上名声最差的皇帝就是隋炀帝杨广了，这与史书记载有关，也与李渊给他的“炀”这个谥号有关，“炀”的意思是好内怠政，好内远礼，去礼远众，逆天虐民。有趣的是，此前杨广给当了十五年俘虏的陈后主陈叔宝死后的谥号也是这个“炀”字，这真有点黑色幽默。作者在塑造隋炀帝这个人物时，并未一味专注于他的恶行，对于他的文才，对于他的人情味也给予了浓墨重彩，使这个人物形象十分丰满。对李氏父子的描写也颇见功力，李渊的愚忠、宽厚、优柔寡断最后走向迂腐的过程叙述真实可信；李世民的天降大任德才兼具、李建成的英气逼人又心胸狭窄、李元吉的不学无术小人戚戚，个个性格鲜明；月容公主人生遭遇及性格变化进程合情合理，尤其是在对李世民的爱情表现上，不断抖出意外之笔。在文艺作品中，爱情是永恒的主题，在目前的许多作品中，偷情则成了最亮的亮点，月容与李世民的这段完全是虚构的情缘，若放在另外的作者手上，不知会制造出多少“亮点”，可在这部剧作中，它惟一的效果便是让我们感动。还有封德彝，这是一个叫人拍案叫绝的人物，对于这个人物的成功刻画，完全可以称得上是对中国电视剧典型人物创作的一个贡献。另外，萧�这个人物也不可忽视，他贯穿全剧，虽无十分显要的戏份，却常常给我一种欲哭无泪的感觉。还有屈突通、还有萧皇后、还有刘文静等等一些人物，戏份也不多，但叫人过目不忘，都是该剧人物之林中不可或缺的角色。
关于语言方面的特色就不多谈了，主要的感受就是平实舒服，既不矫揉造作，也不张牙舞爪，更不废话连篇，同时又极具个性化。人物的个性化在很大程度上倚仗于语言的个性化，在这一点上，该剧有着很突出的表现。
接下来该说导演了。也就是该剧成功的第三点：导演老辣。我不太懂导演艺术，但我感到，一个导演的内心追求和体现在荧屏上的一致性是非常重要的，名声再大，说得再玄，作品一出来总是倒人胃口，怎么说也说不过去，时间长了，只能失掉观众。比如电影《夜宴》，我狠了多少次心，到底也没进得了电影院，甚至连光盘也没舍得买，为什么，就因为导演是冯小刚。还有一种情形，就是也奔着某个导演看他的片子，目的却是为了看他出丑取乐。而《开创盛世》正相反，导演王文杰首先以他在此之前的成功吊起了我的胃口，继而在该剧中又以他的不动声色的导演手法折服了我，作为一部宫廷戏，他不求场面奢华，只重氛围渲染，对其中的战争场面，也是不求宏大，只重情节推进，整部片子叙述节奏张弛有度，场景调度疏密得当，细节刻画真实可信。剪辑手法也相当漂亮，镜头语言干净流畅，许多过程一笔带过，充分体现了他独具个性的美学追求。尤其可贵的是，看完片子你才发现处处都可体味导演的苦心，而在观看期间却丝毫感受不到他的存在。王文杰导演是个躲在作品背后的导演，这其实是一种境界。
最后说演员。只说三句话：一是该剧的演员实力太强大了，几乎所有演员的演技都无可指摘；二是饰演月容公主和李建成的演员所承担的角色难度更大，演技也更出色，我敢预言，两人在演艺方面将前途无量；三是因了这组演员阵容，我再一次为中国电视界原来并非只有赵本山、范伟、潘长江这类在史书上一般归入《滑稽列传》里的人物而深感欣慰。
由于任何艺术作品都不可能十全十美的原因，在这里提出两点商榷。一、美娘这个人物最初渲染的比较玄，后来却不甚理想，稍显苍白了一些。二、据史书载，大业十二年隋炀帝游幸江都时，曾于夜间听得楼船之外有隐隐歌声，歌曰：“我儿征辽东，饿死青山下。今我挽龙舟，又困隋堤道。方今天下饥，路粮无些小。前去三十里，此身安可保。寒骨枕黄沙，幽魂泣烟草。悲损门内妻，望断吾家老。安得义男儿，烂此无主尸。引起孤魂回，负起白骨归。” 隋炀帝闻后惊起，命人查寻，却根本不见人影，遂颇彷徨，通夕不寐。这段带有传奇色彩的史料，未放入剧中，稍感遗憾。另外还有 “桃李子得天下”的歌谣，原文是：“桃李子，皇后绕扬州，宛转花园里。勿浪语，谁道许！”如果在剧中把背景和原文交代的更清楚一点，也可能就会使观众对此更明晰一些。历史上一些流传很广的所谓的谶语，虽然有些唯心色彩，宣扬的是世道诡秘、人生无常的迷离，但是艺术不应该过多拒绝这类东西，有了它，也许反倒更增加历史的深邃感和缥缈感。
就此打住。祝大型电视连续剧《开创盛世》为中国的电视业开创出更加美好的前景。
