摘 要 本文分析解读了日本平面设计大师原研哉的设计作品，分别从材质五感、简朴的审美标准以及日常生活再设计三个方面诠释了原研哉的设计理念和作品的思维语言。旨在唤起现代设计师对“设计”这一概念的重新思考。
关键词 原研哉 再设计 解读 设计哲学
0 引言
初次接触原研哉的作品是爱知世界博览会的宣传册设计。细腻独特的绘画风格，各种动物的形态配上棕白黑色调，加以静态中心对称的构图形式，整个设计犹如一阵润喉的风沁入心间，渗透着禅意，使人在静谧却丰盈的视觉语言中感受到自然的力量。由此件作品，引起了笔者对原研哉的关注。后来才知晓他的每一件作品无一例外的都有一种亲切气质，看他的设计并不觉得那是设计作品，而是关于生活本源的再现和再整理。将有形渗透到无形之中，这便是原研哉作品的魅力。
原研哉，日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表，武藏野美术大学教授。近年来，以敏锐的洞察力赢得了世界的尊重。解读他的作品我们会发现其中创新性的融合了空间与平面的概念，他乐于探索多元艺术的设计可能性，倡导来自日常生活和传统元素的设计灵感，发觉“空”的美感价值，为设计界打开了一个全新的世界。原研哉的设计已经超越了平面设计的范畴，还设计到空间展示设计、视觉导视系统设计、产品包装设计以及企业形象设计。但无论在哪个设计领域，原研哉都认为自己只是在发现已存在的美并进行再设计，是对现在设计概念的重新审视。
1 材质五感的演绎
原研哉在他的《设计中的设计》一书中曾说过：“人的五官、五感是很喜欢受刺激的，能够让五感愉悦的讯息，必然是越多越好……虽说是专门搞平面设计，但当然也不只注重于视觉，而是要有综合触觉、嗅觉、听觉，甚至味觉察觉丰富的感觉世界，充实这个世界的技术。”在他的作品中，关于材质的特殊应用是使他本人被引起关注的一大因素。他所设计的日本梅田医院导视设计就是利用材质构建信息构架的成功案例。采用白色的棉布作为设计主体材质，吻合了医院是妇科、儿科的专门医院的定位。所有的指示信息都印在白棉布上，随时都能进行拆卸、清洗。一方面，选择不耐脏的白色棉布作为标示，并实时保持清洁，给患者和家属最直观的感受，使人们放下了对医院的卫生担忧；另一方面，柔化了视觉感受，亲切感倍增，消除了人们进医院的紧张感。整套设计最不同寻常的地方就是在于材质的选择，然而恰恰就是因为白色棉布的应用使梅田医院的整体形象设计充满人文关怀，赢得了患者更高的满意度和设计界的瞩目。另外还有其设计的果汁包装设计，方形的利乐包上并没有亮眼的图案和色彩，而是与水果表皮具有相同触感及光影效果的特殊材质。猕猴桃果汁包装粗糙涩手；香蕉果汁包装具有哑光的质感，色彩由黄色到青绿的均匀过渡；草莓口味果汁包装摸上去丰盈光滑而不平整，手握包装本身就像拿着刚从果园里摘下的水果，巧妙的材质应用消除了消费者对果汁新鲜度及其品质的顾虑。在原研哉的设计中，材质并非是最新开发的，也不一定具有现代技术的含量，但是却无一例外地选用了贴近心灵的自然材料，从触觉、视觉、听觉、味觉及嗅觉上唤醒人们愉悦的精神细胞。相对于大众设计所采用的传统信息媒介来说，原研哉关于视觉与空间的融合理论创造了更丰富的设计语言，从而带给受众更多元的感官体验。
2 简朴是美的标准
“我们为美丽设下的标准是简朴。”这是原研哉自己的设计宣言。在这个信息繁杂的社会，设计其实就是个“清洁”的过程。原研哉的作品中所透露出来的简朴，是在色彩、图形符号等信息载体中追求单纯化，摈弃掉装饰与冗繁，将日本的文化的禅宗意味表现于画面中，并呈现出清新、静谧、平和的视觉效果。 无印良品的广告设计就是经典的案例。无印良品是日本原创的概念性商品品牌，其追求的品牌概念就是简洁：产品的造型外观简洁，包装清新朴素，整个制作过程简化，讲究环保。针对这一品牌特性，原研哉为其设计了一套名为“虚无”的广告。在人烟稀少的鸟狄尼市，原研哉找到了一条完整的地平线。巨大的盐湖与天际交汇，远处是无尽的原野。地平线上看似空无一物，却又蕴含所有。所有的画面都以这条平行线为中心，一切显得安静而平和，让人眼界开阔而所有的事物都变得渺小。原研哉很巧妙地把握住了单调与和谐之间的分寸，使看似空无的视觉元素中包含了大千世界的宽容与辽阔。广告贴切地表达了无印良品的品牌概念。其实，并非只有原研哉才能找到这条地平线，而是能将地平线的画面应用无印良品的广告中去，使品牌的个性用“地平线”这个视觉化了符号表现出来，可谓天衣无缝。原研哉设计思维的“简朴”、视觉元素的“简朴”以及信息构筑理念的“简朴”，并非是仅仅是简单朴素的代名词，而是“看似空无一物，实则海纳百川”的经典诠释。
3 日常生活的再设计
就笔者的理解来看，原研哉不仅是世界著名的设计大师，还应该是生活家和心灵的体验与探索者。他对于生活的感悟常常体现于其作品中，并深深感染着大众。日常生活可以是平凡重复的，也有人认为它是单调乏味的，但是在原研哉的眼里，日常生活可以是一种哲学。在2010中国服装论坛的专访里，他说：“把已知的东西‘未知化’，把了解的东西以不了解的形式表现出来，这才是人生有意思的地方。”这一观点的典型代表是他所策划的“RE-DESIGN （21世纪日用品再设计）展”。所谓“RE-DESIGN”就是对日常生活中非常熟悉的用品进行重新设计，旨在从熟知的日常生活中寻求现代设计的真谛，赋予日常生活用品新的生命。推崇以陌生的眼光来审视日用品存在的原始必要性，挖掘生活的意义与根源，重新对熟知的日用品进行再设计。展览邀请了多名日本设计师对指定的生活用品进行重新设计，包括杯子、卫生纸、火柴等。其中建筑师坂茂的卫生纸再设计直观地向大众诠释这次展览的意义。传统的圆筒状卫生纸被改装设计成四角形，这样的设计形式与人们的惯用思维存在较大差异，让许多大众感到陌生而惊奇。然而，对卫生纸的再设计引发了人们对原始设计的再思考。四角形的卫生纸在拉扯到某个角度时会感受到较圆筒纸更大的阻力，无形中提醒了人们的节约意识。另外，方形卷筒纸在排列储存时没有空隙，节省了储存空间和成本。展览中所有的设计都相当简单却出乎人们的意料，唤起了对设计这一概念的重新思考。事实上，这便是原研哉策划这次展览的目的所在：重新整理和把握设计的概念，让人们在其中自己去体会设计的特点，并使每个人站在设计师的角度去观察生活，体会设计与生活之间的联系，引起设计原始意义的共鸣。这对于整个人类的设计行为有相当深远的意义。
