摘 要：油画对于我而言，是一个相当陌生的绘画表现形式。研一油画班的课程中最先接触油画的就是静物写生课，我怀着忐忑的心情上完这一课程，无论是理论还是技巧，我都算没有入好门的初学者，在我画的作品中，几乎所有初学者应该有的毛病都一一呈现出来了。
关键词：油画构图；油画临摹；油画创作
中图分类号：J223 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0036-01
油画对于我而言，是一个相当陌生的绘画表现形式。研一油画班的课程中最先接触油画的就是静物写生课，我怀着忐忑的心情上完这一课程，无论是理论还是技巧，我都算没有入好门的初学者，在我画的作品中，几乎所有初学者应该有的毛病都一一呈现出来了。
从去挑工具时面对那么多的材料就开始心虚，无从选择也不懂选择。到上课时面对那么多的静物开始觉得无法下笔。最开始，见我们零基础一片，老师就说用画水粉的方式画就行了，于是，我开始用水粉方式来画，整个下午下来，都觉得形都没有打好，总觉得自己画画目标不明确。问题在暴露，矛盾越来越激化，情绪也随之而来。如何化解呢？我停笔，开始思索。
老师的教学方式是循序渐进，从写生中找到问题，运用临摹大师作品来解决问题，再通过创作作品来升华。可是我好像什么都达不到。写生的画面散，临摹的画面灰，创作根本找不着北。再加上自己属于工作时间很紧张，几乎连正常的上课时间都无法完全保证，跟同学们取经、学习也就变成了奢望，那我该怎么办？于是，特殊情况必须特殊处理，我把老师的写生静物拍成了照片准备打印出来再画。画面从构图到统一色调，再到最后收拾我都觉得画面相当不完整，那么我就只有不按牌理出牌，我选择了直接画临摹的作品。我选择了塞尚的静物，还有莫兰迪的静物。为了能在实践中发现更多的问题，我把创作也提上了日程，几乎是与临摹同时开工。
从选材开始，我就比较的谨慎，我对自己提出了很原则的几点要求。第一：作品的物体不要太多，而且尽量是自己生活中比较常见的东西，甚至是自己日常生活中经常把玩或使用的。第二：空间不用过于复杂，就一背景一平台。或者背景与台面同为一体，稍稍有些色差体现也行。第三：通过这堂课的学习了解油画的基本方式方法，能最少熟悉一种油画的表达技巧。第四：尽量找到所有大师作品中与自己表达的东西像的物品进行比较、揣摩，甚至是借用，站在巨人的肩膀上，才能更好、更快、更直接的学会用大师的眼光去观察事物，表现事物。绘画时，我先单色，画完一遍，就开始分色处理，把每个物体三大块分出来，等颜色一干，发现画面上的所有颜色的纯度都很低，灰蒙蒙的。的确是用水粉的方法画的呀。问题出在哪里？要怎么解决？于是我想到了几种可能。第一就是笔太脏，没有洗，用纸擦不干净。第二就是只用一只笔，三个面的颜色层次拉不开。第三就是颜色调的太多次了，自然就灰了。第四就是用的松节油和调和油不恰当。针对这些，我把三张画并排放着，用不同的方法来尝试，首先必笔不干净，那就用松节油洗笔，再用纸巾擦干净，而且是每画完一种色都洗一次，宁可功夫多，都要养成好习惯。为了更加方便，我同时使用几只笔来进行，一只专门画白色，一直深色，一只亮面黄色，一只物体的固有色这样每一支笔都有自己的用途，而且也减少了洗笔的次数。经过反复尝试之后，画面中的灰、闷慢慢的少了。有一点是值得提倡的，那就是为了减少颜色的调和次数，我进行了单色的调和，比如说黄色里不加或者说少加冷色和对比色，宁肯加黑色、生褐等颜色来使之变暗。这样一来，画面反而显得单纯透亮起来。于是我把这种方法运用在了其他的颜色上，我个人觉得这种方法很管用，可以很好的提高颜色的纯度和明度，于是我把这一方法运用到了全部的画面中。
还有一点，也值得一提的，那就是关于油画背景，原先我认为为了体现近艳远灰，背景的颜色可以相应的灰一点、脏一点也没有关系。刻画出来以后才觉得让人直喘不过起来，在写生作品中和创作作品中这一点都无法解决，于是我在临摹的作品中很受启迪，塞尚很多静物作品的背景都很明朗，用色也很丰富，敢于有白色、柠黄、天蓝等颜色，注意过渡色以及色彩之间的变化。最后我把临摹作品的背景进行了提纯，感觉单看背景好看了，可同时暴露了另一个问题，那就是本来就不强的空间变得更加糟糕了，于是我运用一个简便方法，把莫兰迪画面中的玄素关系用上来，运用浅灰在背景中的亮色中又揉了一遍，呵呵，好些了，有了一点点我追求的散点透视的感觉了，于是，我认为这一方式也可以作为以后绘制背景的方法之一。
我在思索：是否油画会更需要自然的过渡，精彩的单个物体描绘，而不用过渡生硬的明暗交界线和投影等强化出来近乎于做作的东西。所以，对于一些大面积的东西，用刷子是一个不错的方法。实际上，我认为油画是一个包容性非常强的画中，关键是画者想表达什么，要让观众看什么，尽全力把自己的思想表达出来，至于你的技法、工具其实都不重要了。还有关于配色和配油，每个画者都会通过自己的习惯进行绘制，最后形成自己特有的方式。
通过学习和实践，最后我认为——细节，是我画面中的缺陷，所以在今后的绘画过程中，这是一个我尝试解决但是还没有解决的问题，静物的花纹，纹理变化等，我会一点一点的进步，踏踏实实的走稳走好每一个脚步。
