“我曾去过那世上受光最多的地方，看到了回到人间的人无法也无力重达的事物……”当我站在云岗石窟前的时候，不知怎么，我的脑海里立即闪现出这段《神曲》中的话。 在一股刺鼻的焦炭的气味中，我慢慢地靠近了大同的云岗。我觉得就算是我的脚步已经到达，可我的心力却是无法到达的。我跟云岗隔着什么？是一千五百多年的时光，还是一张纸的距离？但是云岗让我震撼，我感到失语，找不到适于表达的语言，只是沉默。饱满的沉默最适宜这种气氛了。
多年前我曾在一张挂历或者是一张风景画中见过云岗佛像，那幅画有些泛黄，跟泥土的颜色是相同的。原来这尊硕大无比的佛像是位于20窟的释迦牟尼坐像，典型的面相方圆，细眉长目，双耳垂肩，双肩厚实，具有印度佛像的风格。我必须仰起头才能看见佛。虽然梁思成先生对这尊佛像的评价并不太高，认为它缺少个性，但这并不影响我的敬畏。我匍匐在佛的面前，不敢抬头。我内心里被羁绊的事物太多，我如何能够超度，心可以朝着每个方向，达到有我和无我的自由？
公元460年，北魏王朝的一个叫昙曜的佛教高僧奉旨开凿石窟，希望把信仰刻于山川，以不受人世间的磨难而得以永存。东部以造塔为主，故称塔洞，里面的佛像密如蜂窝；中部呈长方形，以一尊大佛为主，四周、拱门及洞顶刻满了飞天、走兽、禽鸟、宝塔，仿佛一个大千佛教世界；西部洞窟多是北魏迁都洛阳之后的作品，风格比较平易，充满着平民化理想。云岗石窟汇聚了印度、波斯与希腊的雕刻艺术，它们不像印度派作品那样表达单一，而是讲究面容的细致，细节上的精雕细刻，而且衣服上也出现了中式褶痕，叫作“褒衣博带”。
从那巨大的佛像到布满衣服皱褶的小佛，从那些佛经故事到每座佛的喜怒哀乐，似乎我都没有重述的可能。释迦牟尼从诞生到成佛充满殉道的色彩，而音乐窟里的伎人飞天却承传着声色热闹。那洞门前的形象各异的石柱因为风化而酷似音符，使我不禁感叹大自然的造化。佛国天界里同样有着羞怯的美丽、易露的天真、看破红尘的得意、心领神会的微笑，或是刚刚参悟的惊愕……我只有滞留在这尘土里、安详里、悲悯里，为我意会的某些玄机而感激不已。
终于找到那些坐在半空的小像，它们不像那些大佛那样威风八面、那样高瞻远瞩、那样看透一切。小神小仙有着自己的小洞，就像有着自己的小家，过着自己的小日子，不急躁、不计较，安静而宁远、温暖而惬意、心满而意足。我忽然觉得这就是我内心里的极乐世界，它不是虚幻的，而是实在的；它不是形而上的，而是可以把握的。初悟不是痛苦，而是喜悦的，我忍住这颗喜悦的心，忍到泪流满面……
从云岗石窟出来，我的脚步流畅，妙步生花，好像菩萨突然来到了我的内心……
附：李轻松诗《云岗在上》
“我曾去过那世上受光最多的地方
看到了回到人间的人
无法也无力重达的事物――”
――题记
脚步可以到达的地方，心力却无法到达
云岗，你这云中之云，光中之光
在我的心力到达的时候，我的脚步却徘徊在外 我远远地感受到了你，是语言使我失语
没有比饱满的沉默更适于表达了
我情愿变成你近旁的一块石头
