摘要：尧舜禹建都，晋文公霸业，韩赵魏称雄，皆在今山西，而晋南素有中国戏曲摇篮之称。始于汉唐，兴于宋元，盛于明清的山西皮影，在汲取我国传统绘画艺术的基础上，形成了一套严谨的艺术风格和规范的工艺手段。一口叙说千古事，双手对舞百万兵，青天白日皮作怪，黑灯瞎火影成精，便是皮影戏的写照。今天，广大皮影艺术工作者，适应新时代，自我创新，开发出用于欣赏和收藏的皮影作品，内容有寓意吉祥的神仙人物、历史人物、动物花鸟、山水楼阁等。在山西，以晋南的侯马、吕梁的孝义两地皮影最为著名。
关键词：侯马皮影 赵翠莲 创新 政府扶持
中图分类号：J6文献标识码：A文章编号：1006-026X（2012）10-0000-01
侯马古称新田，是华夏文明的重要发祥地之一。据考古发现，早在7000年前就有人类在此繁衍生息。公元前585年，晋景公以新田“土厚水深，居之不疾，有汾、浍以流其恶，且民从教，十世之利”，将晋国都城迁至新田，也就是今天的侯马。就在这块古老的土地上孕育了一种艺术奇葩——皮影戏。皮影戏是利用光影生成与物象反映的原理，以灯光照射兽皮或其他材质做成的物象来表现故事情节，所以又名“影戏”，俗称“灯影”。皮影戏距今已有两千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。可以说皮影戏是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。
近年来，皮影戏的现状却不容乐观。当年的制作和表演艺人如今都已年逾百岁，这门精湛的技艺眼看着就要失传。作为炎黄子孙后代的我们都为皮影文化在没落中残喘求生而心酸。 我们戏研所的一位老师曾在十年前就山西的皮影文化进行了详细的研究，著有《山西影戏研究》一书。 在书中这位老师对皮影的发展前景表示担忧。十年后我们带着这位老师的担忧再次去侯马拜访皮影艺术大师赵翠莲和她的皮影工作室——伟叶皮影作坊。
驱车来到西侯马村，这个村子位于侯马市最西边，村口紧临国道。村口已经盖起了几座商品楼房。在村民的指引下我们沿着一条胡同找到了赵翠莲的家里。在这里我们见到了皮影、木偶设计制作专家，国家级非物质文化遗产项目皮影戏（孝义皮影戏）代表性传承人李世伟大师。经了解才知道赵翠莲老师和李世伟老师之前由于种种原因都没有老伴，二人由于对皮影有着共同的爱好于2006年喜结连理。在采访中赵老师告诉我们李老师上的色彩特别好这是其它做皮影的工作室不能比及的。现在赵老师主要负责雕刻，李老师负责上色彩。通过观察李老师上的色彩我们发现除了富丽堂皇的虚实线，以墨代刀的绘线，妙不可言的暗线外，色泽以大红、大绿、杏黄、纯黑等搭配，鲜艳自然，简洁明快，造型高雅，真可谓巧夺天工。李老师加入侯马皮影的制作给侯马皮影注入了新鲜的血液。
在采访中我们了解到伟叶皮影作坊现有工作人员共11名，其中包括赵老师、李老师、赵老师的三个女儿、一个侄女、赵老师的妹妹，还有侯马市残联推荐过来的4个残疾人。赵老师语重心长的提到了这四个残疾人的情况，这四个人家里都特别困难，连解决温饱都成问题。现在在这里管吃管住，一个月还拿一千多元的工资，他们特别满足。提到政府对皮影的扶持，赵老师提到，借着2006年孝义皮影申请为“国家级非物质文化遗产项目”的东风，侯马皮影也迎来了皮影发展的春天。每年除了政府作为礼品馈赠，还有各地的一些订单，每年可以输出两千多件作品。赵老师还兴致勃勃的给我们提到已经和村委会协商把村口商品房旁边的空地建成“侯马皮影传承人培训基地”。这样可以实现本村的剩余劳动力在家门口就业。也解决了由于父母外出打工，留守老人、儿童的问题。
一.加大皮影雕刻产业的开发力度。
皮影产业的开发是皮影戏发展、传承和传播的一种方式和动力，它为皮影戏的可持续发展提供了人力储备和经济支持。随着社会的进步，审美水平也在逐步提高，因而大家把以前皮影中的角色与人物，都以更精湛与更细腻的雕刻工艺表现出来，更强调了皮影的艺术性与装饰性。把皮影制作好以后，加以装裱用于展览与装饰是皮影戏产业开发的主要形式。这一方面市场较大，从环县、华县等地的皮影戏雕刻事业的兴盛可以看出，目前的发展前景还不错。陕西华县皮影列入“国家首批非物质文化遗产”目录，皮影产业已逐步成为华县农村经济新亮点。但是就侯马目前皮影发展的态势只能算是家庭作坊式的，开发力度远远还不够。这需要民间艺人和政府的相互配合才能使皮影雕刻产业做大做强。
二.加大皮影戏的创新力度。
在过去很长时间里，皮影基本都是以娱乐为目的表演的形式出现。在如今娱乐生活多样的年代，皮影戏的魅力光环正在逐渐黯淡。皮影的制作工艺正在从曾经的娱乐为主，欣赏为辅向现如今以欣赏为主，娱乐为辅缓慢过渡。热爱古老艺术的人们都担心皮影戏这门古老的艺术不再是完整的小戏形态，而是会以片段、模仿性的表演作为兜售其皮影雕刻作品的宣传广告。还有些悲观的看法认为现在的皮影是无土栽培。
无疑，传统的皮影戏在很多方面都存在着不可避免的局限性。这也是它适应如今快节奏社会最大的障碍。并且受现代影视文化的流行，看皮影表演的青年观众越来越少，演出市场急剧萎缩。无土栽培的皮影戏该何去何从呢？《易经》中所谓的“穷则变、变则通、通则久”的道理在这里就很适用了。事物在停滞不前的时候，只有变革，才能通达，只有适时地不断地变革，事物才能不断地向前发展。大家一定记得2006年春节联欢晚会唐山俏夕阳皮影舞蹈队的老年人们表演的《俏夕阳》舞蹈。该舞蹈以“前弓后倚皮影步”为主要舞蹈语言获得了“观众最喜爱的节目”歌舞类一等奖，同时让皮影通过舞蹈这一载体，并借助春晚的强大影响力，使广大民众对皮影艺术增添了或多或少的认识。这是“前弓后倚皮影步”在舞台上的完美再现，演员对皮影动作的戏仿，服装与音乐对皮影的借鉴与超越，以及表演过程中侧面与正面效果的结合，均使皮影与舞蹈的联姻浑然天成。因此从这个角度出发皮影戏还是有它鲜活的艺术生命力的。皮影戏要想继续传承下去就必须适应时代需要，在剧目内容、表演形式、和市场运营等方面改革创新，只有这样我们古老的影戏才能绽放新蕊，获得新生。
三.加大政府扶持力度
在采访过程中，赵老师意味深长的说到：“咱作为一个 民间艺人，如果没有政府的鼎力相助 ，光靠自己的力量皮影很难继续传承下去，作为一个普通的老百姓咱很知足。”但具体问到政府如何扶持皮影的发展，赵老师只提到政府部门每年在他的皮影工作室定几百件的皮影作品作为礼品馈赠。很显然政府的扶持力度、宣传力度远远不够，要想让皮影成为侯马的一面旗帜、一个品牌、必须加大政府的扶持力度，这样既可以解决当地的就业（尤其是残疾人就业方面），带动当地的经济，又可以发展文化产业 ，真正让这个城市有文化内涵，有历史积淀。 从而让城市成为充满魅力的旅游城市。
皮影艺术是中国古老文化的重要组成部分，是中华民族优秀传统文化的宝贵遗产。保护这一濒危的民族艺术奇葩让其传承下去，对于弘扬优秀民族文化传统，构建和谐社会，具有十分重要意义。
基金项目：本文为2011年度山西师范大学硕士研究生创新基金资助项目
参考文献：
[1]孔美艳《山西影戏研究》廉振华《中国侯马皮影》
