基本上，这个专题不是为了给独立漫画下定义或梳理历史发展。虽然，定义是它首先要处理的问题。 “独立漫画一般指‘个体户’式的漫画创作，由漫画家本人独力担当故事编写及漫画绘制，不主张分工绘制，有时甚至兼顾出版和发行宣传。相比市面上广泛流通的武打漫画或日本漫画，独立漫画更讲求创作者个人关注的题材以及个人化的美学实践，自成系统。”这是香港漫画家欧阳应霁和智海所下的定义。由此出发，可以拉出不同的坐标，从而看出：独立漫画可以做什么？
10月份，台湾的卫城出版社推出了一本非常“漫画”的图文书。编辑们对于台湾这一年来的社会状况感觉相当不满也非常担忧，想用一个更有力的方式来呈现大家当下所在意的事情，于是邀集年轻创作者以图像作品表达自己对关心的议题的意见和想法，完成了《社情漫画》。总编辑庄瑞琳说：漫画出现在人类历史上，一开始就是对社会现象作批判的。
《社情漫画》的灵感来源是香港三联的“土制漫画”，一套汇聚香港独立漫画力量的图书系列。香港独立漫画人多年来在报章杂志的漫画专栏抒写对香港时事和周边事物的观察，而“土制漫画”是香港商业出版第一次长线出版独立漫画的计划。虽然当初有点无心插柳，但副总编辑李安表示：当年在产业结构重整的大环境下，作为一家扎根香港一甲子的出版社，应该来做点什么，尽量发掘未成为主流的本地创意力量，让大众认识。
而欧阳应霁和智海所定义的“独立漫画”，其另一个面向是，以当时香港漫画市场的主流——日漫和武打漫画为对照。香港独立漫画的崛起，是以本地武打漫画因风格单一而日渐式微为背景的。独立漫画未必是反主流，因为主流也是养分，世界上没有完全原创的东西。
独立漫画运动的精神，或许该理解为：反单一。当市场只剩下一种东西的时候，所挤压的是本土原创的力量。大陆的SC和台湾的Taiwan Comix这两个独立漫画团体，就是在抗衡主流市场的单一取向。他们透过独立出版的方式，在日式漫画为主流的市场缝隙中试图突破。以多元反抗单一，只愿诚恳而自由地说自己要说的话，也以自己的独特样貌被世界看见。
无论是追求个人美学实践，或是以图像发声，甚或质疑主流市场的短视和沉闷，从而为自己也为他人创造平台，独立漫画的精神都是年轻的。我们总可以来做点什么，为自己所相信的。
