维克多・凯姆(Victor Kiam)曾在洛克菲勒公司中就职，但是以失败结束了那一段经历，后来他重振旗鼓，又当上了企业家。积几十年之经验，他著书《如何成为成功的企业家》(Going for it！How to Succee asan Entrepreneur)。他认为每个企业家有一点应该知道：如果亏本百分之几，那么对这个百分之几本身来说，就是百分之百的失败，而不应从盈利的那一部分中寻求安慰。认识到这一点，才会有勇气去拚搏，才敢于象赌徒那样去争。认识到这一步，还须分析自我能力，看能否适应形势。首先看，我是否有足够的自信。二、我是否已经认识了我的优点；三、是否做好了牺牲的准备；四、是否能抓住机会；五、是否果断；六、是否能利用榜样或范例，制订下一步计划。他认为有了这几点，就能白手起家，同时，进一步认识自己，即使不成功，也会在认识事物和自我方面获得新知。
菲利浦・庞波(Philip Pomper)的著作《思维结构史》(The Structureof Mind History)是一本论文集。论述的是心理学史上五位重要人物：弗洛伊德、艾利克森、马尔库塞、诺曼・欧・布朗和利夫顿。这些人物和作品在书中分为两部分介绍，在书的第三部分为作者自己的论点。庞波之所以写这部书，是想试图以此建立一个系统评价心理学史论的结构，并以此书显示出他在这方面独具匠心的创造和成果。有关人士认为，他这样论述，把握了心理学、哲学史上难度较大又最有代表性的人物和理论。书中还阐示了他的心理学研究所遵循的五条原则：遗传学，渐成说，辩证法，控制论和变化及结局。
在离婚率升高的西方，很多人特别是中年人开始厌恶起这种不稳定的婚姻，想寻找一条路，走回五十年代，恢复稳定的家庭。弗朗西恩・克拉格斯布兰(Francine Klagsbrun)认为这种想法归根到底是道德伦理的新变化，这些人愿望好，但是由于历史原因，他们除了对父母的美满婚姻还有所记得外，还不知什么是他们理想的家庭。为此，他著书《已婚的人们：在离婚时代坚持下去》(Married People：Staying Together in the Age ofDevorce)为愿巩固家庭的人提供一些最基本的指南。这些指南是作者从访问中得来的，虽然没有讲那么多的道理，但归纳出来的几条很明确。一、互爱，夫妻不把性生活当成唯一保持婚姻的因素。二、富有改变自己的精神，能够互相迁就改变自己的生活方式，甚至生活目的。三、在对方某些固执的性格表现出来时，有适应能力。四、勇于承担保持婚姻持久的责任。五、相信对方。六、互相依靠。七、相互了解过去的历史，包括痛苦、快乐。八、在各种机遇到来的时候，共同发现、利用它。
弗西・弗西金(Fisher ShellyFishkin)的新著《从事实到虚构》(From Fact to Fiction：Journalsimand Imaginative writing in America)就海明威，马克・吐温，德莱塞，惠特曼等人的生活经历谈到新闻报道与小说的关系。作者指出，这些文学家都干过记者或在出版界新闻界就过事，是这种经历使他们对修辞学、装饰词，以及假、大、空的文章有深刻的认识，对第二手资料往往持怀疑态度，坚持用自己的眼睛去观察以期得到第一手资料。他们对那些传统的写作观念及手法有新的认识，常有意识地改变和脱离之。正是在这样的基础上他们写出了《草叶集》、《美国悲剧》等巨著。《从事实到虚构》一书是从美国新闻界人士对美国文学的贡献这一角度分析美国文学发展的几个阶段，立意新颖。但是作者没有提及伊凡・本森的《马克・吐温在西部的日子》、托马斯・布拉谢的《惠特曼，布鲁克林日报的编辑》，J.F.柯布勒的《厄内斯特・海明威，记者与艺术家》等一些较有权威性史料的书，似乎是这本书的一个遗漏。
《艺术革命的结构》(The Struc-ture of Artistic Revolution)是作者莱米・克林奈特(Reme Clignet)为阐述文艺社会学的研究成果而写的。这本书从绘画、文学、音乐和戏剧等角度分析了为什么文艺风格会随社会发展而变化及如何变化。各种文艺风格与作家、画家、观众、艺术团体有直接的联系，并相互影响。绝不可简单地认为，艺术革命只是艺术家的问题，忽视艺术革命的社会性。二十年前托马斯・库恩著《科学革命的结构》一书，一直很有影响。库恩在书中认为决定科学与艺术风格发生革命性变化的因素是不一样的。克林奈特则指出二者的革命因素有很重要的共同点，向库恩的观点挑战。克林奈特指出，认为科学与艺术二者的社会性变革毫无关系的提法本身是不清楚社会学的基本概念，忽视了社会学中的相对性。
麦克唐纳・史密斯・莫尔(Mac-Donald Smith Moore)在近著《扬基布鲁斯：音乐文化与美国的特性》(Yankee Blues：Musical Culture-and American Idenlity)中为研究美国文化的发展提供了生动有趣的资料。作者把地道的“美国音乐”放到美国文化史这个特定的历史环境中，从建国一百年中出现的作曲家开始，为美国音乐画了一幅发展路线图。一次大战后爵士乐兴起，后来又有犹太音乐作为过渡(Jewish Nexus)。在大萧条时期，美国音乐被称为“伟大的白色希望”，各个时期的代表人物有查理斯・艾夫斯，丹尼尔・马森，厄内斯特・布拉克等等。
《这里、那里、到处》(Here，Thereand Everywhere：the first In-ternational Beatles bibliography)是作者卡罗・D・特里(Carol D.Terry)为迄今在美国常盛不衰的甲壳虫音乐做的一个总结，这是《摇滚乐系列资料》之一，这本书从美国全国的甲壳虫音乐起始、演奏这一大前提出发，阐述了一九六二――一九八二这二十年间的发展和变化。作者从书籍、报刊、评论、影视及录音等各方面收集目录，反映了“甲壳虫”在美国的影响。除此，豪华德・德威(How-ard Dewitt)的《未讲过的故事》(Untold Tales)也展示了“甲壳虫”的早期情况，其中包括在汉堡和利物浦的发迹，以及约翰・伦农成为艺术家的道路。作者采访了五十位甲壳虫音乐发展的见证人，收集有早期演出情况的报道。有关人士认为，这两本书不仅是通俗音乐的必备教材，更是了解美国文化发展的好资料。
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