秉承抗战时期“西南剧展”的文化基因和优良传统，广西戏剧展演在改革开放后以广西规模最大、规格最高、专业性和综合性最强的艺术盛会重新在八桂大地绽放，至今已经走过了三十余载。每三年一届的综合展演，逐渐形成了广西戏剧日趋繁荣的创作周期和文艺工作者展示成果的定期相逢。
作为在习近平总书记主持召开文艺工作座谈会之后广西的首次戏剧盛会，第九届广西剧展共有119部作品参演，作品数量、参演人数、展演时间均创历届之最。尤其是作为重头戏的大型剧目，更是多达31台，涵盖了壮剧、桂剧、彩调剧、京剧、粤剧、音乐剧、舞剧、话剧、杂技剧、木偶剧等广西当前主要的戏剧门类，题材丰富，人物鲜活，视角新颖，充分展示了全区广大文艺工作者“深入生活 扎根人民”主题实践活动的丰硕成果。
习近平总书记指出，要高度重视和切实加强文艺评论工作，打磨好批评这把“利器”，把好文艺评论的方向盘，运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品，倡导说真话、讲道理，营造开展文艺评论的良好氛围。
《歌海》改版升级后从专注音乐领域扩展到整个艺术领域，对打造桂风壮韵舞台艺术精品、提升我区文艺评论水平和促进广西文艺事业持续繁荣发展发挥着积极作用，已成为发表广西舞台艺术创作、文艺评论和研究成果的重要平台。本期推出的“第九届广西剧展剧评”专栏，共有9篇评论文章，是《歌海》编辑部邀请我区评论家和青年学人的首发稿件，通过对部分参演作品的评论和鉴赏，进一步总结其创作得失，理清创作思路，校正创作方向，为打造桂风壮韵舞蹈艺术精品和“美丽南方·广西”文化品牌贡献力量。
《因缘聚合 人情交集》认为话剧《人堆》中的“人堆”不是一群志趣相投的人的聚合，而是一群因不同的因由凑合在一起的人，这群人发生的情绪碰撞、情感交流既琐屑平淡，却又触碰人心。《桂剧心 校长情》通过对现代桂剧《校长爸爸》主演梁小曲进行访谈，从演员塑造艺术形象的角度总结、探讨表演者艺术经历、艺术创造、艺术追求与舞台艺术成功之间的关系。《躯体的出走与灵魂的回归》剖析了彩调剧《空村》的整體戏剧叙事，捕捉到广大农村留守人员的隐隐不适与飘渺的乡愁，同时，也指出了作品在灯光的诗意性与舞台样式目标存在的偏差。《用歌声塑造人物》以音乐剧《山歌好比春江水》为例，强调音乐剧演员不仅要对角色倾注情感，同时也要运用科学的发声方法理性的表现角色的形象特征。《一条街 一座城》分析了话剧《水街》里“水街”人对受难者的同情，对伤残者的帮助，作品在写人、写情的过程中写出了水街人的精神状态。《谈地方戏的题材挖掘》则从回归戏剧本源、立足剧种特色和把握时代意识、致敬古典情怀两方面评述了壮剧《冯子材》挖掘历史题材的成功之处。《一曲壮歌颂英雄》对壮剧《冯子材》主要人物艺术形象进行了分析，讴歌了一百多年前广西边关共赴国难的英雄群体。《国家有难 冯家有人》则解读了壮剧《冯子材》弘扬的“国是我的国、我命是国命”的爱国主义精神。《戏观百态 品味人生》总结了本届剧展的小戏小品在持续对现实题材的聚焦外，还蕴含着独具个性化的艺术特征。