【摘要】：在互联网发展的新业态形势下，思考和研究民族艺术的创新传承和发展是十分必要的。在此，本文以刘三姐文化品牌为研究对象，探讨在互联网时代下刘三姐民族文化的创新发展，以及如何更好的发展、保护和传承民族文化艺术。
【关键词】互联网+；刘三姐；创新发展；传承思考
一、“互联网+”时代下的民族艺术
2015年3月5日，李克强总理在是二姐全国人大三次会议上的政府工作报告中提出制定“互联网+”计划，强调“推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合，促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展，引导互联网企业拓展国际市场.”[1]自此，“互联网+”作为一项国家战略，为未来国家各领域的发展指明了方向。
1、何为“互联网+”
“互联网+”是互联网创意创新发展的新形态，同时也是21世纪创新理念推动下的互联网形态催生的经济发展以及社会发展新状态。“互联网+”是网络思维进一步实践的成果，它代表一种先进的生产力，推动经济形态不断的发生演变。从而带动社会经济实体的生命力，为改革、创新、发展提供广阔的网络平台。
“互联网+”是形态相融合的升级版，将互联网作为信息化发展的核心，以此为中心点，与文化、民族、商业、金融业等行业类型的全面融合。其中关键就是创新，只有真正的达到相加或相融合的形态，才能体现其真正的价值意义。正因为此，“互联网+”被认为是创新2.0下的互联网发展新形态、新业态，是知识社会创新2.0推动下的经济社会发展新形态演进。
2、“互联网+”与民族艺术
“互联网+”概念是基于产品本身的基础上，做到更好的服务、体验、品质的概念，这也是近年来各个企业行业间相互竞争和追求的重点。特别是在针对群众生活品质的领域，越来越多的平台通过互联网的信息化以及大面积的宣传和覆盖特性来进行落地和应用。
互联网与民族艺术相融合，最大的特征就是依托信息化平台将原本散落于各个地方的民族艺术联系起来，通过大数据完成信息交换，。运用云计算、物联网、移动通信网络等新信息技术改善民族艺术原本独立存在的形态，并向其他民族艺术输出优势功能，使得互联网的优势得以运用到传统民族艺术活动的各个方面。实现线上和线下的融合与协同，为观众提供精准、个性化服务，带动传统民族艺术互联网化。运用信息技术，吸引观众关注、了解观众需求，通过调整资本运作和生产方式，从固有的思维中解放，在关注内容的基础上加入观众需求元素，形成具有互联网思维的新型模式。
二、刘三姐艺术品牌现状
刘三姐作为广西著名民族艺术品牌之一，体现了一个时代的文化，可谓是民族文化的代表，作为“地域性艺术”，具有极高的地域文化特征以及艺术文化价值。然而，面对信息化如此发达的今天，产业滞后，急需创新发展，在保留其传统特质的同时，对经济开发，并对其文化价值进行创新，迎合当下社会需求开展转型，增强文化传播影响力，引起当代大众特别是年轻群体的共鸣，从而使刘三姐艺术品牌得以更好的传承与发展。
1、“刘三姐”艺术品牌的形成
刘三姐是壮族歌仙，围绕着刘三姐的种种传说、剧目、山歌等，不仅丰富了广西少数民族文学宝库，而且还从各个方面反应了壮族人民的生活方式、丰富多彩的民间信仰和道德伦理追求。
彩调剧《刘三姐》便是在刘三姐的资料基础上创作的具有民族特色的剧目，随后由长春电影制片厂拍摄成电影，向世人展示“刘三姐”的经典故事。2004年，张艺谋导演等人借助桂林山水这片旅游资源，采用刘三姐的题材，融合广西各民族文化元素，利用《刘三姐》传播的影响力，运用电子声光技术及现代艺术创作理念，打造了大型山水实景演出《印象·刘三姐》，获得巨大成功。如今的刘三姐，不仅仅是一个人物故事，更是一种文化，也是代表广西民族特色的知名文化品牌。它是广西的代名词，“‘刘三姐’不仅在舞台上大放异彩，而且在银幕上大放光芒，并赢得了广西区内外、国内外的广泛欢迎、全面认可和普遍赞誉，标志着‘刘三姐’文化品牌的正式形成！”[2]
2、“刘三姐”艺术品牌的经济效益
“刘三姐”从民间传说逐渐变成一个文化艺术品牌，给广西带来了巨大的经济效益的同时，也为广西做了最大的宣传，“刘三姐”艺术品牌最有代表性的项目《印象·刘三姐》面试之后，与当地文化相结合的大型实景演出启发了更多的地区，接连出现了《印象·西湖》、《印象·海南岛》、《印象·丽江》、《印象·国乐》等印象系列，还出现了《禅宗少林·音乐大典》、《大宋·东京梦华》、《井冈山》、《成吉思汗》等与城市文化相结合的实景演出项目，成为了城市宣传的最好名片，不仅将传统文化与现代艺术审美相结合，还用最直接的方式，向国人和外国友人展现一个城市的历史、特色文化、民族风俗，使感官享受变成一个文化文明的信息传播方式。
“刘三姐”艺术品牌每年给广西带来直观的巨大收入，直接推动了广西经济与广西城市建设的发展。“刘三姐额”已经不再单纯的作为一个故事传说人物，而变成了广西各民族文化集为一体的意象，借助其在国内与东南亚地区的影响力，渗透进广西现代化社会发展建设和社会生活中，成为一面文化旗帜，吸引着消费者和参与者的认同。作为一个成功打造出来的文化品牌，“刘三姐”为广西余下众多的民族文化产品提供了依附，带动了其他民族文化产品的消费和经济发展。
三、刘三姐文化创新发展
文化是我们人类社会物质文明建设和精神文明建设的总和，它不急包括我们的世界观、人生观、价值观，也包括我们的生活方式和行为准则。刘三姐文化具有着悠久的历史，历经一千多年的时间从唐宋时期到現在，不同的时期，有着不同的表现形式，在流传过程中不断的发生演变。其中以桂林市阳朔县的大型实景演出《印象·刘三姐》最为出名。
1、文化与科技相结合
《印象·刘三姐》在表演形式上运用现代科技，在此演出发生之前，这种创新是前所未有的。首先，它打破传统较为封闭的室内或人工布景，把舞台设置在广阔的山水之中，成为全世界第一部山水实景演出。“这是中国表演艺术的首创，是对经典剧论的颠覆”[3]传统演出被局限于固定的舞台之上，不管是传统的还是现代的，不管是室内的还是室外的，都受到空间的明显限制，就连观众的数位也有限。《印象·刘三姐》则将舞台搬到广阔的天地之间，在漓江水面和河岸绿地之上，构成了全景式的自然露天舞台。在演员的选择上，也并没有一味的选择专业的表演者，而是挑选了张艺谋艺术学校、宜州刘三姐春光彩调艺术团和当地的渔民组成。这些未经过专业艺术训练的渔民在平日打鱼的江面上展示他们高超的技艺，深深的打动了观众，令人回味无穷。
在制作过程中，《印象·刘三姐》运用大量的现代科技。通过灯光、烟雾、音响等科技创新，使漓江变成光彩夺目的舞台，使自然风光和人文景观交相辉映。传统和现代的融合，让观众在灯光、音响和歌声的交织中获得感官上的享受和快感，拥有独特的审美体验。
2、人与自然的和谐
《印象·刘三姐》体现了人与自然的和谐统一，体現出一种生态的整体和谐之美。演出以江水作为舞台、以山峦为背景，使漓江的山水相互辉映。在山水之间，有动有静，虚实相生，充满着诗情画意。让观众寄情于山水之中，与自然融为一体。演出把自然和谐的理念贯穿于演出之中，既展现出了中国传统山水文化之美，又让观众进入一种情景交融而回味无穷的审美境界之中。
《印象·刘三姐》体现了保护生态环境与可持续发展的理念，其项目建设与自然环境充分协调，充分利用了环保技术和产品，最大程度的降低对当地环境的污染呵对人民生活的影响，使文化资源的开发和环境得到平和协调的发展。
四、刘三姐文化品牌传承思考
1、利用现代化手段保存民族文化
刘三姐文化的发源、根基和发展都在民间，在如今信息化时代发展背景下对刘三姐文化品牌的传承和保护需要利用现代化的手段进行传播，从而在大众中营造一个民族文化的良好气氛。“刘三姐”从一个资料散落和流逝的状态，依靠人力深入民间去收集，同时采用声样采集、后期影音等现代化技术进行整理，以影响、唱片、读物、大型歌舞剧等形式得以传扬，并成为一个宝贵的活态文化。
2、加大民族文化数字建设力度
民族民间艺术除刘三姐文化品牌外，还有众多戏曲、曲艺类。传统戏曲产生于舞台、立足于舞台、发展于舞台，这是一个众所周知的事情。但是传统舞台却禁锢了许多现代思想。舞台并不只有演员和表演构成，观众也是重要的组成部分，民族艺术的传统表演方式对观众已不具有太大的吸引力。
互联网的兴起使得大众娱乐化时代到来，相比传统舞台环境，首先在硬件上有了很大的超越。结合全新的灯光和舞美的配合，以“刘三姐”为例的民族艺术在表演形式上已经更进了一步。它运用现代信息社会的计算机和数码技术带来强烈的视觉冲击，在观众流逝的尴尬处境中获得重生。再加之国家、地方政府和社会力量的支持，提高刘三姐文化品牌在社会当中的地位及文化传承。
五、结语
民族艺术不同于传统艺术，它们具有鲜明的特色且有一定的文化与社会内涵，但在当前社会经济形势的巨大变革背景下，民族艺术的传承、创新与发展面临着极大的考验。尽管如今众多民族艺术随时代变化进行信息化数字化的创新改变，但人们在创新发展过程中仍需要思考适合民族文化生存、传承、发展的道路和战略。
参考文献：
[1]中国新闻网：《李克强：制定“互联网+”计划 促电子商务健康发展》，2015年3月5日http：///gn/2015/03-05/7103116.shtml
[2]潘琦.刘三姐文化品牌研究[M].南宁：广西人民出版社，2002：59.
[3]容小宁，等.“印象·刘三姐”文化产业新视野[M].上海：上海文艺出版社/百家出版社，2007.