摘要：电视文艺是一种综合艺术，电视文艺中的主要分支——电视晚会，不仅吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各个艺术种类的长处，而且还获得了多种艺术手段的表达方式，产生了以往传统艺术所不能及的社会影响力和艺术感染力。电视文艺晚会在不断地创新与开拓中形成了本身的优势和特点。其中，电视文艺晚会最大的特色应该是其与时俱进的表现形式，也就是其呈现出来的时代感与现代美。
关键词：电视文艺晚会 科技 时代感 现代美
电视文艺是一种综合艺术，电视文艺中的主要分支——电视晚会，不仅吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等个门艺术的长处，而且还获得了多种艺术手段的表达方式，产生了以往传统艺术所不能及的社会影响力和艺术感染力。电视文艺晚会在不断地创新与开拓中形成了本身的优势和特点。其中，电视文艺晚会最大的特色应该是其与时俱进的表现形式，也就是其呈现出来的时代感与现代美。科技的进步帮助了电视文艺晚会的持续创新，让它在这几十年的时间内一直相对稳定地吸引着众人的眼光。借助科技的力量，也使得其之前学习的对象——舞台艺术，在电视文艺晚会日新月异的变化之下失去了曾经的风采。科技给电视文艺晚会的发展带来的影响是重大，特别是让电视文艺晚会时刻保持着某种时代感与现代美，这对于它的持续繁荣是不可或缺的。为了让读者更好地了解电视文艺晚会为何要时刻保持着它的时代感和现代感，首先让我们梳理一下中国的电视文艺晚会的发展渊源。
1905年，北京琉璃厂的“丰泰”照相馆的照相师任景丰把京剧《定军山》中的片段拍成了影片，中国的戏剧艺术第一次被转换成了影像。随着时代的发展，各种类型的舞台艺术影片不断得到繁荣，大型音乐舞蹈史诗《东方红》就是其中的翘楚，是中国现当代文艺工作者划时代的艺术作品。随着电视的普及，借鉴了电影舞台艺术片的思路，诸多艺术作品不断涌现在电视屏幕只上。由1983年开始的中央电视台春节联欢晚会，采用了群众联欢的基本形式，将多种文艺形式有机地结合在一起，让当时的中国观众眼界大开，兴奋不已，一直追崇至今。这使中国的电视文艺得到了一次重大的飞跃，中国真正意义上的“电视晚会”应运而生。
电视虽然植根于舞台艺术，但是却形成了其独立的体系，同时借助电视这一特殊的技术手段和传播方式快速而顺利地走进千家万户。而此前，在空暇时间里去剧场看演出、听音乐，一直是老百姓主要的休闲方式之一。随着电视机的普及，特别是彩色电视机、有线电视的相继诞生，收看电视节目这一行为逐步占据了中国老百姓的大部分闲暇时间。值得一提的是，电视晚会在相当长的时间里牢牢地吸引了广大观众，因为这种快餐式的、廉价的、综合各种艺术门类的节目，比花钱去剧院看演出要更为便捷和便宜，而且还能非常自由地选择自己所喜爱的晚会种类。因此，电视晚会的崛起与繁荣还一度给纯粹的舞台演出带来相当大的冲击。但是，随着经济的发展，人们在物质生活不断满足的同时，对精神文化领域的要求也在提升。随之观众对这种大众化的传统晚会逐渐产生审美疲劳，此时的舞台艺术在凤凰涅槃后又一次走到台前，加之不少国外优秀的舞台演出被引进剧院，很多观众又不惜购买昂贵的门票，再一次地选择走进剧院去寻找那种阔别已久的亲临现场的感觉，去享受制作精良、引人入胜、视听震撼的舞台表演。
同样是时代发展带来的变化，这一次给电视文艺工作者带来的是新的挑战，此时的电视文艺工作者需要做的是及时审视、反思和创新，让电视文艺晚会重新获得发展和繁荣的力量。面对这些问题，电视文艺工作者没有坐以待毙，正视问题才能解决问题。由于观众的审美水平和审美心理已经随着时代的进步而在提高和转变，电视文艺作为大众文化的一种，同时也作为电视“商品”，必须紧跟时代的需要，加之电视就代表科技，因此电视晚会的呈现形式也必然要让观众觉得现代和新颖，否则必然会被观众抛弃和遗忘。
一场晚会，舞美决定了它的基调。舞美设计在做到紧跟晚会主题的同时，也一定要让观众感觉看起来与时代特色搭调，让人们有一种惊喜感和愉悦感。现代的舞美效果十分依赖高科技，可以说没了科技，一切创作人员的想象都只能停留在图纸上面。同时，也正因为高科技的广泛运用，使得现在的舞美呈现出了前所未有的现代美。从20世纪90年起，电视文艺晚会的舞美开始发生了根本性的变化，打破了晚会一景到底的传统做法，移动、升降、旋转、开合等多变的舞台手段，特别是LED电子屏幕在晚会舞美中的普遍使用，使人们领略到了舞美带来的新鲜感。最初，由于LED大屏幕造造价昂贵，在舞台上只有几个平方的规模，且由于过于庞大和沉重，不便于移动。近年来，大屏技术飞速发展，屏幕的清晰度、厚度和重量以及防雨性能等都得到了极大地开发，随之的同类产品，如彩幕、投影等也得到了发展，舞台电子设备的价格也下降了许多，进而得到了发展，舞台电子设备的价格也下降了许多，进而得到了进一步的普及。而且由于轻便，实现了配合舞台的设计，实现了移动、开合、升降、转换，其使用面积、规模和运用方式的多样化也与日俱增。2009年的春节联欢晚会就极具时代感和现代美，舞美实现了全面的LED屏幕布景，特别是其中的舞蹈《城市变奏曲》把观众带入了一个令人眼花缭乱的高科技影音世界。这个不折不扣的多媒体舞蹈一改传统舞台的实景布置套路，以电脑制作出的三维动画来象征背景，以巨大的多媒体大幕与现场舞蹈表演结合，给人以神秘的时空交错感和强烈的视觉冲击。《城市变奏曲》把太极拳、古典舞、现代舞、戏剧、芭蕾舞、街舞等形体艺术溶于一炉，展现了古老中国和现代中国源远流长、博大精深的文化传承关系。与之呼应，背景及天幕上以三维动画呈现的古老中国建筑和缤纷的现代城市建筑形象不断转换和交叠着，满眼是流动和跳跃的线条、色块、光柱以及星光、风云的升腾交错，使整个舞蹈表演形式变得超乎寻常的华丽，传统意义上的舞蹈有了不一样的面貌，使得这种表演艺术具有一种更加活泼的生命力。舞者表演的形体艺术种类跨越了古今中外时空，如果用传统的舞台实景陪衬，根本满足不了创作者对表演环境的审美需求。
艺术创作的规律告诉我们：内容决定形式，反过来，创新的形式可以提升内容的传达质量，即形式是有“意味”的。如果说，形式可以提升质量的这一条规律在以前还有些牵强的话，那么，在数字化技术飞速发展的今天，这一规律已经变得越来越重要了。如果要说这形式的“意味”是什么，抛开其他的不说，首先就是这种形式带给人们的时代感和现代美。电视文艺晚会高科技的运用，使得曾经在头脑中虚实相交的构想变成了现实，而且让人们假象的场景通过电子技术完全地视觉化，不仅让观众切实地感受到了电视文艺晚会与传统舞台艺术的区别，更让观众能够迅速地体会到时代的进步与艺术的发展。
最后提及一点，技术的进步对艺术创作队伍同样是一次筛选，一种推动。能走在时代发展的前端，首先要求创作者敢于接受和善于接纳的意识和观念，要换角度换思路，对电脑程序的科学编排、对设备性能的深入了解、对舞台空间布局的合理设计，都是高科技舞台对知识储备的新要求。更重要的是，在操作环节，看似简单的工作，如播放员、机械员、切换人员等，虽然有的简单到只是接受指令、点击鼠标，但是口令下达的时机、点击播放的节点、都可能成为影响晚会整体效果的关键环节。一场演出的成功是各个环节都有专门的导演和技术员双保险完成，哪怕仅仅是一个大屏的开启动作，也是在节奏和韵律中进行的。因此在这种大制作的场景和舞台上要真正做到“人人是导演，岗岗为专业”，需要导演对技术的认知水平、技术人员对节目的艺术感觉“双提升”，只有将流程在艺术和技术上高度精细地融合，才能呈现出天衣无缝、美轮美奂的舞美造型。
相信随着科学技术的发展，时代的进步，新技术的不断发明，电视文艺晚会也一定会随之变得越来越丰富多彩、美轮美奂。但需要注意的是无论技术怎么发达、形式怎么创新，节目本身的内容、质量才是最关键的，不能让形式大于内容，那样的话，电视文化将违反艺术创作规律，电视的发展也将陷入怪圈，失去良性发展的机会，变成一种名副其实的文化快餐。
作者简介：刘白玉，1986年11月26日，中国传媒大学，影视艺术学院，广播电视艺术学09届研究生，湖南省株洲市