[摘要]随着社会经济的快速发展，人们对精神文化的需求越来越高，有着浓郁中国特色的民族声乐，受到广大群众的喜爱。因此，社会对培养这一方面人才的艺术院校的教学也提出了新的要求。通过借鉴、吸收西洋美声唱法的歌唱理论，中国民族声乐在发声的科学性上有了很大的进步。但是，在声乐教学中对发声技术的片面追求又使得近些年民族声乐的演唱者出现了音色无辨识度，民族风格不凸显的问题，严重制约了民族声乐的弘扬与发展。如何突破这一制约民族声乐发展的瓶颈，是目前各大艺术院校民族声乐教学的重点和难点，我们从科学的发声，民族声乐训练的观念，地域文化的特征，多音色发声的掌握这几方面对这一问题进行研究。
[关键词]科学发声状态；旧式民族声乐教学；中国民族声乐文化地域特征；音色转换
一、建立科学的发声状态是民族声乐教学的首要任务
（一）为什么要建立科学发声状态
科学即反映事物发展的客观规律的分科体系，科学的发声状态是使歌唱发声符合人体生理发声器官的运动状态，不损害发声器官，并达到良好的发声效果，满足歌唱中的艺术表现，能够循环使用，从而形成的一种技术、手段或者程序。充分了解科学的发声状态能帮助民族声乐学习者建立一个正确的声音观念。所以在民族声乐教学中，给学生灌输科学发声的概念，以及建立科学的发声状态是每位民族声乐教育者的首要任务。
（二）旧式民族声乐教学的弊端
在某些旧式民族声乐教学中，声音的“响亮”成为了演唱者追求的重要指标，并且在教学中缺乏发声理论的指导，多以老师的口传身授学习，练习方式往往是“吊嗓”“喊嗓”，使得学生不容易理解，只是用自身条件大声地去“喊”，此类练声方法既不科学也不规范，存在着很大的误区。而且不管是汉语言还是地方方言，大部分都属于多音节、多声调、多变化的语音，口腔咬字吐字的机能运用起来复杂多变，运用不好带来的直接后果是口舌、下巴容易产生发僵发硬的现象，喉头位置偏高，对声带的负担过重。虽然也要求“字正腔圆”，但是不够科学的发声方法很难达到咬字和发声的矛盾统一，使得演唱者为了咬字而牺牲了声乐的音色，甚至是高音。更有甚者产生了“字与声”是“鱼和熊掌，不可兼得”的错误理念。而正是由于这些观念的广泛存在，导致很多演唱民族声乐的学生在演唱时都有以下一些问题：1.气息不通畅，气息无法给声音有效支撑。2.低音发闷，音色暗淡。3.高音上不去，挤、卡。4.很难发出轻声、弱声，影响歌曲情感表达。5.咬字过于紧张，没有共鸣色彩。6.咬字含糊，吐字不清。7.换声区过渡时高音低音转换过于明显，音色产生较大波动。8.不能灵活转换字音。9.发声持续性短，声带容易疲劳。10.声音普遍存在闷、扁、直、虚、卡、挤、尖、白、浑、无弹性等。
二、民族声乐教学如何更合理地建立科学发声状态
（一）人体发声各系统所负责的功能
人体发声系统分为“动力、声源、声腔、语言”四大部分。“动力和声源”我们可以当作是发声的基础，而“声腔和语言”则着重于演唱中艺术表现和音乐的风格。“动力、声源"iJIl练的是控制呼吸的方法、运用声带的方法。“声腔和语言”训练的是调节共鸣腔的方法、吐字的方法，而教学的时候必须强调这四部分统一协调的方法。所以说在教学中如果能明确这一概念再对学生进行指导，对于民族声乐教学的瓶颈将有所突破。