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外媒点评
#《卧虎藏龙》是一部令人愉快的功夫片，充满了奇异的芭蕾舞般的武打动作。凶狠的比剑和古老的敌意，在屋顶和树梢上违反重力原则的打斗，还有戈壁滩上的热吻……这一切构成了一部真正的中国传统电影。李安为中国武侠电影和西方类型化的爱情故事都做出了巨大贡献。他是一个成熟的、知道如何讨观众欢心的导演，电影节奏轻快而内含一种持久的忧郁。
——《时代》
#《卧虎藏龙》是一部伟大的惊人之作，同时它又显得如此简单而天真，与斯皮尔伯格的早期佳作《ET》有异曲同工之处。演员们好像被施了魔法般在空中自由翱翔，活像彼德潘、仙女、超人、或是外星人ET。李安制造了今年最具视觉奇观效应的影片。
——《华盛顿邮报》
#我敢说只有《卧虎藏龙》才能以一种隐喻的方式拯救你的信念，将你带往希望之地。李安把他身上的两种文化敏感地糅合在一起，从而创造了这一部被许多影评人誉为有史以来最好的动作片电影。
——《纽约日报》
#作为一个电影导演，天然的保守和谨慎是李安成功的因素之一。《卧虎藏龙》打破了以往武打片的传统，片中采用了大段的对白。虽然李安知道过分关注语言和人物性格，可能会使演员分心并在打斗中受伤，但他还是坚持这么做了，就像他以前的电影一样。
——《洛城时报》
李安
非大才，勿模仿
2001年，曼哈顿一家影院门口，等着买票的观众排起了长龙。寒风凛冽的大街上，一位华裔老人路过时不禁感慨道：“这种场面可是好多年都没见过啦！”
的确，一部由华人导演执导的，带有诗意武侠气质的电影，不仅在奥斯卡拿下四项大奖，在美国上映以来一直雄踞票房前十，并成为北美历史上票房收入最高的外语片是出人意料的。
李安自己也没想到会受到美国观众如此礼遇。那一天，章子怡挽着风度懦雅的李安走上奥斯卡的红地毯，身穿香草绿的阿玛尼晚装，尤如影片诗意清新的画面，她的脸在那之后成为海外观众最熟知的一张中国面孔，而中国观众则戏称她为“国际章”。他们收获得不只是闪光灯和掌声，李安在这一届奥斯卡之旅后，成为好莱坞炙手可热的导演之后，又打了几场漂亮仗：如《断背山》、《绿巨人》、《色戒》等。再到2013年2月15日，他凭《少年Pi的奇幻漂流》拿下第85届奥斯卡最佳导演，再一次蜚声国际。
李安的名字成了华语电影人的代表，很难有一个导演像他这样，得到从才华到作品甚至人品的全部肯定。而这一切，都缘于2001年《卧虎藏龙》的诗意武侠之旅。
李安当时在接受《纽约时报》采访时说，对他的导演生涯影响最大的影片是已故香港著名导演李翰祥执导的、由乐蒂和凌波主演的黄梅调《梁山伯与祝英台》。在拍摄《卧虎藏龙》之前，李安还从未到过中国内地，内地在他脑海中便一直是《梁山伯与祝英台》里的那种画面——深院大宅、小桥流水、茂林孤寺、忠孝节义。
他从小爱看武侠小说和武侠电影，做导演后拍武侠片也一直是夙愿，直到1994年找到《卧虎藏龙》的故事，他有了一些作品的基础，这才开始准备。“选这个故事是觉得它基本具备一部两个小时的电影所要求的要素，比如人物关系、发展的可能以及生动性等。在这部武侠片里，我特意加重了感情戏，为的是与以前只强调打戏的武侠片区分。而且在武打设计方面我们希望能拍出美感与意境。”
李安的电影之路从《喜宴》开始。在《卧虎藏龙》之前，他叫得响的作品包括《饮食男女》、《理智与情感》、《冰风暴》等，不管是表达方式还是表达情感，都有很强烈的中国味道。很多人好奇，一个移民美国长达二十多年并在好莱坞有一定地位的导演，怎么能如此“中国”？又是怎么把武侠和诗意融合？
李安认为武侠本身很浪漫，而《卧虎藏龙》是一部有着浪漫武侠色彩的文艺片，也是一种中国式的神话故事。它讲的是人们想象中的世界，英雄匡扶正义，惩恶锄奸，同时还经历种种不可思议的冒险。“我想这怕是远古以来人们就固有的观念，所以我们不应该被地心引力限制住思想。”
据与李安合作的特效人员回忆，《卧虎藏龙》做后期时，特效人员都在洛杉矶工作，中美两地有16小时时差，他们几乎都是深夜打国际电话与李安沟通各项执行细节。李安是一个相信一开始就去做“对”的事情比误打误撞来得更有效率，所以他再忙再累，也很清楚自己要什么，他可以把每一个人物每一段情节的来龙去脉交待得清清楚楚。比如拍动作戏的时候，通常导演只会说演员从甲跳到乙再跳到丙，但李安不只是做一个位置的交代，他还会清楚地说为什么会是从甲跳到乙再跳到丙，每一个动作都有心理条件，每一个动作都有原因，他的每个工作人员都明白心理与肉体的逻辑。他们说，能与这样的导演一起工作很幸运。
与他合作的制片人说，很多人认为李安拿奖有运气的成分，也有人认为他只是擅长文艺片的导演。但在电影最不景气的时间里，他一直清楚知道拍什么样的电影可以说服观众，让他们掏腰包到戏院。他花了很多功夫研究电影，他也善于把握时机，所谓时势造英雄，并不是意外和偶然。
因此，12年之后，李安在85届奥斯卡金像奖上，又一次握紧熠熠生辉的小金人。
江志强
李安背后的男人
江志强最近一次在传媒面前曝光是因刘德华，也为了他们一起制作的一部“把香港变成战场”的警匪巨制《风暴》。
对华语电影而言，香港安乐影业总裁江志强是不折不扣的幕后功臣。这位身材并不高大的“老头”，为人执拗，行事低调、简朴，看上去并不起眼，但却扭转了华语电影在海外片商眼中作为艺术片的掣肘，他能打出强大的巨星阵容牌阵，积极与海外公司联手，结合灵活完善的电影营销经验将一部部华语大片投向西方市场，包括李安的《卧虎藏龙》和《色戒》，及张艺谋的《英雄》、《十面埋伏》，李连杰的《霍元甲》等。
而在江志强的“电影功绩簿”上，李安和《卧虎藏龙》处于最醒目的位置。
据江志强回忆，在《卧虎藏龙》之前，海外把华语电影都是当作艺术电影来看待，通常成本都比较低，发行商给的价钱也比较低。包括张艺谋的《大红灯笼高高挂》、陈凯歌的《霸王别姬》虽然受到评论界的认可，但始终未能打入美国主流电影市场。
在《卧虎藏龙》开拍的1999年，整个华语电影都处于低迷的状态中，就在李安说服了所有演员，带着一群人来到新疆准备开机时，台湾投资方突然撤资，使得李安陷入了极度被动的局面。1500万美元的成本在于当时不啻是一个天文数字。江志强说：“当时，就觉得李安是个很好的朋友，就把自己的钱拿出来了，没想太多。”
其实，李安第一部电影《推手》由江志强做发行，后来两人成为朋友。而《卧虎藏龙》原本由徐立功来操作，但遇到亚洲金融风暴，徐立功又中风。李安找到江志强时，他也没有想太多，尽自己所能拿出钱来。同时，江志强花了一年的时间，游说当时的美国投资方索尼公司先预支750万美元的制作成本。“当时想拍一部成本这么高的华语电影是很困难的，整个亚洲都找不到投资人，只有在美国才能成功融资。所以我们找到索尼公司，有他们的参与才把这个电影拍成了，这个很重要。索尼公司当时蛮信任李安，所以他们就答应支持这个电影。”江志强说。
之后，《卧虎藏龙》勇夺奥斯卡四项大奖，并在北美赢得1.28亿美元的票房。
江志强说：“李安是很为投资人着想的导演。我常常讲，导演和制片人是最好的合作伙伴和朋友，最好的合作伙伴是大家方向一致，最好的朋友是无论出了事你都会去帮他。所以如果钱出了问题，李安一定会保护你，他是绝不会乱来的。他拍电影的水平真的很厉害，一天比一天进步，现在真的已经是不得了。”
1989年，江志强正式从退休的父亲手中接管了安乐电影王国的大权，20多年来，非但引进发行了多部国外的经典影片，参与投资制作的多部华语大片更屡番推动国内电影市场的蓬勃发展，而李安、张艺谋等大导亦在他幕后的运筹帷幄之下以华语电影成功打入好莱坞，继而将华语片的艺术商标推广至全球各地，让西方观众真正为其欢呼雀跃。
正因如此，当江志强被评为“亚洲最佳制片人”、又获《时代》杂志当选为“亚洲英雄”时，他已成为中国乃至亚洲电影人眼中的常胜军师，足智多谋固然早经公认，但更关键的是，他对电影行业及市场轨迹的精准拿捏，更无负《亚洲华尔街日报》“亚洲最有影响力的独立发行人之一，也是亚洲最成功的制片人”之誉。