摘 要：唐代经济文化繁荣，绘画也处于盛期，其中绮罗人物画占主要部分。绮罗人物画主要以贵族女性形象为内容，风格特征受到了唐代女性意识的影响，画面中工整细致的线条、艳丽典雅的色彩体现了绮罗人物画的风格特征，对后世绮罗人物画有深远的影响。
关键词：女性意识；唐代；绮罗人物；人物造型
基金项目：本文系信阳师范学院研究生科研创新“当代工笔人物画的女性题材创作研究”（2018KYJJ59） 研究成果。本课题由信阳师范学院研究生科研创新基金资助。
一、唐代的女性意识
（一）女性意识的概念
所谓女性意识，是指女性对自身价值的体验和觉醒，是对女性传统定义的排斥和质疑，同时也是对女性生存状态的关注，主要表现为对女性心理情感的审视和对女性生命体验的表达，即女性作为社会主体在客观世界中的地位、作用和价值的自觉意识。
（二）唐代社会环境对女性意识的影响
1.繁荣开放的社会风气对女性意识的影响
盛唐时期是绮罗人物画发展的成熟时期，在这一时期社会风气开放自由，女性思想的解放前所未见。宽松的社会风气以及妇女地位的相对提高，造就了唐代妇女开放自由、大胆自信的性格，在意识形态方面初步形成了女权意识。唐代绮罗人物画题材较广，多表现皇室、贵族的生活，画面构图宏大，是当时社会、文化的缩影。
张萱是唐代绮罗人物画的代表人物，他笔下的《虢国夫人游春图》描绘了杨玉环的三姐姐虢国夫人一行人郊游的场景，整幅作品并没有画背景，装备华丽，马匹步轻快，人物的情绪刻画细腻，鞍马上花团锦簇，画面效果让人联想到春天。《新唐书·五行志》记载了太平公主女扮男装的样貌：“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。帝与武后笑曰：女子不可为官，何为此装束？”①由此可见女着男装在唐朝蔚然成风。
2.丰富多元的文化思潮对女性意识的影响
在文化方面，唐代实行“开明专制”的文化政策，积极鼓励文化的多元化发展，秉承着“兼容并蓄、求同存异”的理念，使得中原文化与周边国家的文化相互融合，促成文化的多元化发展。初唐时期，妇女服饰比较保守，出行穿长裙，之后学胡人，戴胡帽，到盛唐时期妇女身着半袖襦裙，袒胸露面，可见唐代的文化思潮对唐代的女性有着深远的影响。
3.统一安定的社会环境对女性意识的影响
在我国封建历史上，唐朝是最为发达和辉煌的时期，唐代从建国以来实施了一套有益于社会发展、人民安定、经济繁荣发展的政治制度。唐朝沿用了隋朝的科举制，实施“唯才是用”“因材施用”的用人制度。唐代女性生活在一个稳定的社会社环境中，因而获得了比较广泛的生存权利，客观上，女性的社会地位有所提高。
二、唐代女性意识在绮罗人物画中的造型体现
绮罗人物画是仕女画的一种，特指唐代“曲眉丰颊、设色浓艳”的仕女画，是仕女画题材的扩展。其从宫中生活扩展到贵族妇女的生活，主要以表现贵族妇女生活为题材，进行绘画创作，通过形象生动的造型来表现当时贵族妇女的生活场景，这折射出唐代女性意识对绮罗人物画的影响。
（一）女性意识影响下唐代绮罗人物画的技法
1.構图
中国传统的绘画将构图称之为“章法”、“布局”或者“经营位置”，构图主要是以卷轴的方式出现，长卷居多，是表达意境的重要方式。初唐之际，人物画有了更为全面的发展，绘画作品主要表现皇宫贵族的生活场景，阎立本的《步辇图》是宫廷历史题材的代表，所描绘的是松赞干布的使者朝见唐太宗的场景。唐太宗处于画幅的右方，由九名侍女簇拥，侍女形态各异，有的抬步辇，有的手持掌扇和旌旗，仕女衣带飘飘，神情自若，有着刻意描绘的温柔、雅静、和善的情感表现。画卷以红色为基调，设色浓重妍丽。阎立本以细劲的、富有变化的线条塑造人物的形象，线条圆转流畅。
2.用线
唐代开始，线条成为抒发画家感情的媒介。唐代绮罗人物画用线塑造形体，酣畅流利的线条造型增强了绮罗人物画的绘画语言。在用线上，唐代绮罗人物画吸收盛唐吴道子创造出的“兰叶描”，线条形象生动、富有运动感和强烈的节奏感，显现出“天衣飞扬，满壁风动”的艺术效果。到了盛唐时期张萱、周昉线条秀润匀细，不再僵硬、死板、程式化，成为绮罗人物画典型的线造型。张萱所作绮罗人物画的线条介于铁线描和游丝描之间，后人又称“琴弦描”，其特点是工细劲健、潇洒舒畅、细劲圆活、尽显温婉，线条充分表现了女性的柔美雅逸以及盛唐时期女性轻薄丝质着装的透明感。张萱通过细劲的线条，使画面疏密有致，错落自然，圆润秀劲，真实描绘了唐代贵族妇女闲情雅致的生活环境，表现洋溢着自信情绪的女性以及自信自由、乐观的女性意识。
3.绘画工具及材料
初唐以前，画家作画所用的基本都是没有经过加工的生绢，很难将画描绘得细致入微，从盛唐时期开始，才有经过加工处理的“捶如银版”的熟绢。材料加工的进步，为绘画的精细发展提供了保障。米芾《画史》云“古画至唐初皆生绢，至吴生、周昉、韩干后来皆以热汤半熟，入粉槌如银版，故作人物，精彩入笔。今人收唐画必以绢辩，见文粗便云不是唐，非也。张僧繇画，阎令画，世所存者皆生绢”②。由此可见张萱、周昉使用的是熟绢。
（二）女性意识影响下唐代绮罗人物画的内容
1.题材
唐代经济文化的繁荣将艺术推向了高峰。朱景玄在《唐朝名画录序》中说：“夫画者，以人物居先，禽兽次之，山水次之，楼殿屋木次之。”③由此可见人物画是唐代发展最盛的画种。唐代画家通常喜欢从现实生活中汲取素材，加上自己的思想构思反映现实生活的作品，以此揭示社会生活的本质。盛唐是唐代美术最辉煌的时期，上层社会表现贵族生活的贵族美术受到普遍的重视，突出地反映在以贵族人物、宫苑纨素为题材的仕女画上。不少画家都将明皇、杨贵妃、虢国夫人等的生活场景作为绘画的题材。
2.动态
仕女画最早受到重视是在初唐，当时已经有高水平的作品出现，由盛唐入中唐，绮罗人物画的发展达到唐代仕女画的高峰。如《簪花仕女图》全卷共四个段落，共六人，五名贵妇人，一名手持掌扇的侍女。画中贵妇体态丰腴，披纱露胸，晕淡眉目，突出表现了唐代女性的形象特征。服饰还绘有锦簇的花团，以彰显画中人物的尊贵的身份。画面人物动态自然，迤逦婀娜，左右两名妇女作回眸状，左侧妇女手持花朵，右侧贵妇扭身戏犬，左侧第二位女性身着红衣作缓缓走来，第三位女性身姿挺立手持红花观赏，画中侍女手持掌扇，衣服宽松，画中左侧第五位女性一手轻轻抬起，身穿薄纱，作低头状，画中女性并列而立，姿态各异却和谐统一。
3.服饰
唐朝女性服饰的设计具有很强的个性和开放性。在张萱、周昉的绮罗人物画中可以看出唐朝的贵族妇女一般以襦裙装扮，衣服的松紧由初唐的窄小变为宽松的样式，体现了当时丰肥体态之美，且衣服多以袒胸、轻薄为时尚，表现了当时开放自信的女性意识。
张萱笔下的《虢国夫人游春图》中女性穿着短襦，肩上搭着披帛。衣袖窄小、襦腰的上系及襦裙的纹样，都是唐代盛期典型的服饰样式，也是唐朝最时尚的装扮。唐代绮罗人物画的服饰亮丽轻薄，在用色上表现唐代女性自由、开放的心态，服饰用色桃红粉嫩，较为亮丽，红裙、青袄、白巾、绿鞍，鞍上还有金线的织绣，显得富丽堂皇。此外，画中女性还在服饰上进行了大胆的尝试，除常见的襦裙装扮还有女性身着男装，享受着男装带来的轻便与自由，在郊外放任身心，不把自己束缚于深闺之中。
（三）女性意识影响下唐代绮罗人物画的形象
唐代经济昌盛，文化开放，吸收外来文化，使得唐代女性更加自信，地位有所提升，对于自身的美保持自信的态度。生活水平的提升使女性的體态日渐丰硕，而且，绮罗人物画大多形象表现的是唐代的贵族妇女，由于她们对于“丰腴美”的自信，也引领了唐代的审美，促成了“以胖为美”的审美形象。“绮罗人物”是盛唐出现的新的绘画风格，这个时期的唐代女性形象变得“圆润丰肥，曲眉丰颊”，着装上表现为“袒胸装”，尽可能地彰显自我。
三、唐代绮罗人物画对后世绮罗人物画的影响
美术是最能够直接反映一个时代现实的最直接载体，由于唐代开放的社会环境、高质量的生活水平以及当时女性意识的觉醒，“丰腴美”成为唐代的审美标准。唐代“绮罗人物”最明显的是“曲眉丰颊，体态肥胖”，不论是绘画场景还是画中女性的服饰面容，都能反映唐朝真实的社会状态，是对唐朝女性美的真实写照，也是贵族阶层审美需求的真切反映。张萱、周昉开创的唐代绮罗人物画是中国封建社会人物画衰落之前的一个繁荣盛世，绮罗人物画的创立拓宽了绘画创作现实主义的范畴，题材由贤妇烈女转变为现实生活中的人物，画中所体现出的女性意识有了很大进步。
“笔墨当随时代”，每个时代都有其独特的风格，所产生的人物画也随着时代的变化而改变，但是当代绮罗人物画与传统绮罗人物画一脉相承，息息相关，不管时代如何变迁，传统绮罗人物画依旧是最好的教材。当代罗寒蕾受唐代绮罗人物画的影响，以当代女性生活为题材，表现劳作中的女性之美。她笔下女性的形象表现为古典、美丽、纯洁自然，表达了对劳动人民的尊重。她笔下的《红辣椒》描绘了妇女采摘辣椒的场景，画面错落有致、圆润细腻的线条表现了劳作中的女性的温情，将作品中的人物刻画得真实自然。当代工笔人物画继承传统，但也在不断地发展创新，出现了许多新的技法和题材，这都为唐代绮罗人物画在当代，繁荣发展奠定坚实的基础。
注释：
①欧阳修.新唐书卷三十四五行志[M].北京：中华书局，1975：878.
②吕少卿.唐代绮罗人物画技法研究[J].江苏教育学院，2003，（19）：111-112.
③俞建华.中国古代画论类编[M].北京：人民美术出版社，1998：22.
参考文献：
[1]邓小南.唐宋女性与社会[M].上海：上海辞书出版社，2003.
[2]李强.周昉绮罗人物画艺术表现探究[J].安徽文学（下半月），2015，（9）.
[3]吕少卿.唐代绮罗人物画技法研究[J].江苏教育学院学报（社会科学版），2013，（5）.
[4]阮荣春.中国绘画通论[M].南京：南京大学出版社，2005.
[5]中央美术学院美术史系中国美术史教研室.中国美术简史（新修订版）[M].北京：中国青年出版社，2017.
作者单位：
信阳师范学院