在网上看到王经春的水墨人物画，他的几幅既有传统功力，又具有时代风貌，艺术性和思想性高度统一的作品，引起了我的极大兴趣。 王经春毕业于名牌大学浙江美术学院国画系（今中国美术学院），在山东美术出版社作编辑和副社长工作多年，现为编审、艺术总监，是中国美术家协会会员，兼职山东画院高级画师。他在艺术上有深厚的传统理论修养，又在中国人物画的表现上，具有扎实的笔墨功底。
他在编辑工作岗位上一干就是三十年，在美术学院所学的知识在实践中得到了充分运用。作编辑是为他人做“嫁衣”，自已所钟爱的绘画本行就只有放到业余时间了，几十年来他笔耕不辍，没有因为本职工作的繁忙而放弃手中的画笔。业余空闲是他最珍贵的创作时间，工作时间把精力用在实现“两个效益”上，下班后继续着他前天或昨天未完成的作品上。在作编辑工作的历程中，他有幸接触到像艺术大师刘海粟、雕塑大师刘开渠及李可染、李苦禅、黄胄、方增先等艺术界的前辈，在观摩和编辑出版这些大家作品的同时，从中汲取着丰厚的营养。他与我国美术史论专家王伯敏先生主编《黄宾虹全集》的整个过程中，经过了一批人的努力，倾注了八年多的心血，在这个漫长的编辑过程中，又得到一次深厚的民族传统文化的积淀，受益匪浅。他遵循“天道酬勤”这句古训，几年来，运用手中的画笔为我省的武警部队、公安干警、扶贫助学、慈善事业，赈灾活动等多次奉献出自己的绘画作品。
王经春笔下的人物画，最突出的艺术特色是形神兼备，有动感，有情节，有意境，生动传神。我对他的多数作品观赏之后，觉得最感人之处是充溢着一派典雅和谐氛围。我们知道文学艺术只有与时代同步，踏准时代前进的鼓点，领会时代精神的本质，回应时代风云的激荡，才能具有蓬勃的生命力，才能产生巨大的感召力。当今时代的最强音是构建社会主义和谐社会和小康生活。建设和谐文化为构建和谐社会服务是现阶段文化工作的主题。人类社会的每一次进步，人类文明的每一次升华无不镌刻着文化进步的烙印，和谐文化既是和谐社会的重要特征，也是实现社会和谐的精神动力。崇尚以和为美，传播和谐理念，培育和谐精神，营造和谐氛围，既回应了时代的呼唤，也反映了历史的要求。
王经春画有一幅《对弈图》和一幅《弈趣图》，构图和笔墨的构成堪称精美。《对弈图》描绘一老一少，《弈趣图》是两位美女对弈；不仅有青松和桂花的衬景，而且棋案旁都有颇尚考究的茶具；人物形象刻画生动，神情专注，相映成趣。《对弈图》有中国著名美术史论家、中国美术学院博士生导师王伯敏教授的题跋：“君落金乌子，无关我底心；我抛青黎玉，亦不动君情；对弈两家乐，何必太顶真。”画中人物的神情，包括内心活动,对垒而不对敌的和谐氛围，被这位美术史论权威剖释得淋漓尽致。棋案旁画有茶具也是王经春独具匠心的一笔。他还专门画有一幅《举头山水绿，回首闻茶香》，一只小渔舟停泊在浩荡澄绿的湖水岸边，一老者坐在船头，一面观赏岸边苍碧叠翠的群山和葱茏苍劲的古松，一面美滋滋地品味茶香，一副悠闲安适的神情，体现出浓厚的文人画气息。王经春所以画对弈、画品茶，因为对弈品茶反映了人们在和谐社会和富足生活中有代表性的心态和氛围。从历史上看，对弈和品茶一向是中国人的传统文化现象，身处盛世的人们藉此消遣取乐的轶闻趣事颇多。唐代文学家山东人段成式就有“闲对弈楸倾一壶”的诗句。杜甫也有“老妻画纸为棋局”的诗句。苏东坡一生坎坷，在任密州（山东诸城）知州时短暂相对安定的日子，修复了超然台，心情安适，特意登台赏景品茶，留下这样的诗句：“试上超然台上看，半壕春水一城花……休对故人思故国，且将新火试新茶”。他还有将茶比作美女的诗句：“戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人”。可见他品茶时的心情是何等的和谐惬意了。
王经春的《低头默读书，回首闻藤香》和《绿叶伴竹枝，最是读书处》两幅画，都是画的美貌女子在青枝绿叶花枝招展的绿荫下读书的画面。人物的神态是那样的沉静、专注、愉悦，背景与人物的容貌同样秀丽和统一，与人物的神情同样宁静清爽。王经春的作品善于运用中国画传统的“留白”手法，很少将画面内容填满，以留给赏者更多的联想空间。我看了他的两幅美女读书的画面，就有“此时无声胜有声”的感觉，我联想的思绪似在无限空间飘游。一幅是美貌女子的目光十分专注地投向手中的书页，身旁是小巧玲珑的茶壶茶杯；红润俏丽的花朵般的容颜，和发髻上插的粉红色鲜花，与手中古朴的典籍，身后藤萝串串紫红色花丛，相映生辉。画中人在仔细品味书中的内容，看到了故事情节动人之处，流露出一副似笑未笑的神态及和谐幽逸的情趣。另一幅女子读书的画面，身旁葱茂碧绿的芭蕉叶遮住了半边天，身后的翠竹似在微风中婀娜摇曳，美貌女子暂时掩卷，手握书卷抱在怀中，目光炯炯投向远方，双眉似锁未锁，一副专心思索似有所悟的神情。我观后脑海里出现惟妙的意境。我联想到当今在社会主义和谐社会共建共享方针下多少年青学子获益匪浅，激发了自学成材的积极性，以发挥出自己的聪明才智，为国家为人民作出贡献。审视这幅画更觉得她的神态，表现出一种有理想、有抱负、有信念的神情，我越看越觉得受到她的精神感染，思想为之振作和振奋。
古代水墨人物画多是表现文人墨客、高僧大侠、隐者逸士、帝王将相等，直到二十世纪早期才出现以农民平民百姓为主体的画图。最具代表性的是赵望云为冯玉祥丘八诗画的诗配画（见泰山普照寺冯玉祥故居前48幢诗配画碑林），都是受苦受难的农民形象。之后出现以延安为中心的古元、彦涵、力群等以版画为主要形式的翻身、大生产、支前为内容的农民形象。建国后才大量出现工农平民形象的画图。王经春笔下的水墨人物，带有中国新时期社会转型期痕迹的平民形象，而且他还挤出时间专门到乡下为农民写生，即便是画古装人物，也大都是刻画平民的生活情景，描绘乡村风土人情。王经春同志的创作思想，对平民形象的刻画，客观真实，具有很强的时代性和典型性。
王经春的作品，我看后所以产生感情上的呼应，陶醉于作品的寄情，由感情移入，发我深思，受到艺术感染，进而揣其动人之点，给予我美的享受。我想，这是由于：一是他平时比较注意生活体验，体察了解熟悉当今社会各类人物，又能准确地把握各类人物在不同境遇下的各种表情特征，撷取客观事物中最精粹最感人的一霎情节，捕捉审美意向的瞬间细节，经过主观思想感情的冶炼和艺术加工，表达出内心的思想，抒发出真情实感，达到笔下有景有情，情景交融的艺术境界。生活是艺术的源泉，在这里再一次证明，这是千真万确的真理。二是他的人物画，善于在整体把握的前提下，注重在人物表情尤其面部神态的刻画上下功夫，人物感情的表达主要在面部，人物的形象，表情的喜怒哀乐、威武豪爽、开朗泼辣、文雅恬静等各种神态丰富的变化，主要显现于人的面部表情，所以说面部是人的灵魂之窗。王经春画人物面部的动感特别细心，笔墨变化错落有致，笔法情贯气连，看不到有丝毫呆板之败笔，欣赏起来给人以生动、活灵活现之美感。三是王经春写意人物画运用笔墨娴熟，落笔准确，意到笔随，用豪放、简练、洒脱的笔墨表现人物形象，足见他深厚的笔墨功夫。写意笔法便于笔墨语言表达的直接性、书写性、随意性、表现性、抽象性，更便于发挥画家的主观想象力，表达画家的个性因素，所以他在表现手法上作到高度的概括和夸张，用比较简练的笔墨不仅能够表现出人物形象的视觉美感，而且作到寄情于怀，言志写意，表达内心思想，抒发真实感情，创作出传神的有感染力的作品。
我询问过几位画界的朋友，他们都对王经春的水墨人物画评价颇高，同时认为他在形成独特的个性风格上，尚有继续深入研究和提高的余地。本来吗，艺术水平的高度是永远没有止境的。
