热情洋溢的散文作家周闻道兴致勃勃地发起了“在场主义散文”宣言。“在场主义散文”，构建了自成一体的理论系统。看得出来，这与近些年此起彼伏、躁动一时的种种散文倡导相去较远。他的此一举动，慷慨激昂、奋发有为，是冲动，也是沉思；是勇气，也是冒险；是意志，也是梦想。
“在场主义散文”的种种理论概念，诸如“在场性”、“非主题性”、“非完整性”、“非结构性”、“非体制性”、“介入”，等等，也许不能包罗散文文体与生俱来的丰富性。但是，一种主张。是一次探索，或许可以开拓出散文写作的又一可能性，亦未可知。
周闻道是个一不做二不休、不到最后不言放弃的执著人。他提出自己的主张后，随即主编了《从天空打开缺口》(花城出版社)这本“在场主义，开端卷”文集。“开端卷”三个字，透露出他的宏大计划。因梦想而激越，性情中绽放出诗性与血性。
“在场主义散文”凝聚了一批散文作家。从“开端卷”收录的作品看，一些作家也许并未认同“在场主义”的理论主张，写作上也没有自觉地探索“在场主义”理论所指明的散文写作路径。尽管如此，这不是理论与实际的背离，也不是写作实践对理论的离弃，更不能看成是倡导者急切成事的草率。“在场主义”是一场吼，响应者是自己胸腔的回响。写作是很个性化的行为，追随一种主张而不盲从，恰好可以丰富理论的色彩。“在场主义”更像是一面旗，簇拥而行的，是一群被理想和信念点燃了心中激情的相约而行的赶路人。
本辑的三篇作品，选自《从天空打开缺口》。三位作家虽然附和“在场主义”主张，但写作上仍然是“我行我素”，行走在自己的“独木桥”上。
风吹阑叶的《老布绣》，作者思绪极为发散十分活跃，老土布、《诗经》、《孙子兵法》，这些毫无关联的事物，被作者天衣无缝地剪裁在一起，有浓郁的诗情和画意，展现了情韵古朴的意境。
那块老土布，让我们看到了作者凝视的眼神和专注的神情。她对这种具有古朴、纯粹品质的事物情有独钟，视线触及之处，那些美丽着的女子，从尘封的典章中翩然跃出，复活在飘渺迷离的诗意中。
面对眼前的一块老土布，作者抽离己身，将自我排拒于现实之外，轻盈地飞翔在岁月风霜谜样的色彩里。这样的舍弃，即是沉浸的开始。她的情思一旦沉入古老的情节，就有了气韵的波动，作品中分明有一种绵延细密的张力，从时间的深处，一脉一脉地震动你。
《老布绣》的结构，突出地显示出发散性的特点。当然，如果说它契合了“在场主义”主张的“非结构性”原则，似嫌牵强。作者整合散落在时间里的事物，靠的是心理的迷恋和审美的沉醉，散漫而开阔的文笔之间，流露出奇妙、纤巧的运思。
沈荣均的《九月筑场圃》，是要在被时间抽空了的周而复始的老黄历中，注入鲜活的面容。
他返身打开身后的岁月之门，回溯往昔，展现了一段生存维艰的乡村生活图景。但是，这不是一缕乡愁的萌动，也不是游子的相思和精神的皈依，而是对遗落在某一时间段落的生活与情感经历的重构。
他通过这样一个建构，试图解放积压已久的情感，解开心理的困扰。但困扰仍然继续着。在一片混沌、模糊的生活背景上，清晰地映现着作者“剪不断、理还乱”的内心状态。作者拨开时间的遮掩，在抽身回望的瞬间，看到了心理层面浓得化不开的情结。
唐朝晖的《石头》，作者的意识随“石头”的命运有节律地流动。他渲沉浸在自己的感官世界中，用力描绘自己工作的场景，寄托的是深刻的寓意，剑锋直指粗蛮的暴力。
坚硬的“石头”与铁的对抗，悲壮激烈，然而最终还是逃不脱铁手的暴行，终将成为暴力的合谋者。这样的命运和结局，引人沉思，在强固的力学结构中，即使不沉浸其中，也很难抽离己身。
“在场主义”散文，不失为散文写作的新动向。“在场主义”所追求的散文的纯粹性，永远止境，需要坚持不懈的努力。“人必有痴，然后有成”。
