由王林策划的“造像——戴耘当代雕塑作品展”正在广州扉艺廊 展出，为广州民众提供一场赏心悦目的当代雕塑展。开幕当天嘉宾云集，有广东美术馆馆长罗一平、广州美术学院院长黎明、还有来自各地的批评家和艺术家：皮道坚、邓箭今、刘子健、舒阳、何桂彦、段君、杜曦云、樊林、胡斌等。展场入门口处，首先呈现眼前的就是“造像”系列的《印度佛造像》，进入展场后瞬间有种静穆的氛围为之撼动，一是作品与空间相得益彰，二是戴耘的作品观感萦回静谧。
戴耘作为一位当代雕塑家，在材料的选择，他独辟蹊径，一直坚持采用青砖、红砖这种从古至今的建筑材料。而这种看似普通、与人密切相关的、再熟悉不过的材料，就像哥伦布竖鸡蛋一样，如有第二个人邯郸学步，其实就没有意义了，因为这种材料已经成为了戴耘作品的标志性符号。戴耘不仅仅是单纯地运用砖为媒介，更重要是运用砖这种由土经火提炼而成的本身具备的“韧性”——乡土、基础建设、历史、都市、消费、大众等文化韧性。创作了一系列关于《车》、《新物种》、《静物》等系列，而这次在扉艺廊展示的，为戴耘新作《造像》系列。
“造像”又作造象。为古时为生人、亡人或己身祈福而造的像，多有于僧寺或崖壁间的佛像称之为造像。而戴耘选择造之像，又独辟蹊径。从《北齐菩萨像》、《埃及艳后》、《印度佛造像》、《昭陵六骏》等，选择的造像都是源自历史精品，每件作品都有着一个背后的故事。其中大部分造像是有着后殖民的主义。对于原属于中国、印度、埃及的雕塑流落异国他乡藏于法国、英国、德国等博物馆的现实，又会引人深思种种历史遗留抑或是文化传播的问题，同时也是戴耘所造之像承载的思想内涵。
戴耘本次新作《造像》系列，艺术语言进一步介入现场所涉的空间、历史、生态与文脉。将持续到12月29日。
