关键词：《李夫人歌》 《陌上桑》 女性美 颂歌 摘 要：两汉河北歌诗《李夫人歌》与《陌上桑》中所刻画的李夫人与秦罗敷这两位绝色美女，一位独立宫中，曲高和寡；一位出自乡间，清新喜人。她们以不同的风貌映衬出美的多层样态。而且这两篇汉代歌诗的经典篇目也因对女性美的典范性描画成为文学史上女性美的绝代颂歌。
在充溢着经学气息的两汉文坛，亦有对真情至美的风发吟咏。河北中山(今河北定县)人李延年以其女弟为创作蓝本的《李夫人歌》对美的歌颂惊世绝伦；乐府民歌《陌上桑》亦是回荡在燕赵大地的美的赞歌。它们对绝色美女的经典摹写，浸染出两汉河北诗坛最绚丽的景观。
《李夫人歌》本是武帝宠臣李延年侍上起舞，即兴而作。其目的既为博武帝欢心，也有举荐女弟之意，故其对女性美的描绘必须要引人神思，动人心魄。
北方有佳人，绝世而独立，一顾倾人城，再顾倾人国，宁不知倾城与倾国，佳人难再得!
诗文开篇，作者先是以“北方有佳人”的记叙性笔调入诗，平淡素朴，不彰不显。但随即的“绝世而独立”却如平地惊雷，一下子将美推向了极致。这是一种孤傲的美，是胸中自有万古的沉静，是眼底更无一人的高洁。这种美到了孤独，美到了曲高和寡而难再得的境界，不仅是关于唯一的感叹，而且流露出一种对美的流逝的含蓄的伤感。其在低回婉转中传达了希望这种绝美被发现，被赞赏，被怜惜的热切期盼。因此，这里“绝世而独立”不仅仅是一种单纯的女性美的颂扬，它们的孤独，它们的唯一，它们的易逝，它们的渴望被珍惜，也都成为一种亘古绵延的情愫。
作者在高标出绝世美的佳人之后，又以“倾城”、“倾国”的效果来对佳人的美作进一步的描述。这里的“倾城”、“倾国”之用采取的是化贬为褒的艺术手法。“倾城”一词最早见于《诗经・大雅・瞻仰》：“哲夫成城，哲妇倾城。懿厥哲妇，为枭为鸱。妇有长舌，维厉之阶。乱匪降自天，生自妇人。匪教匪诲，时维妇寺。”此诗本是讽刺周幽王宠幸褒姒、斥逐贤良，以致乱政病民，国运濒危的诗。后孔颖达《毛诗正义》对此进一步解释曰：“若谓智多谋虑之丈夫，则兴成人之城国；若为智多谋虑之妇人，则倾败人之城国。妇言是用，国必灭亡。王何故用妇人之言，为此大恶，故疾之也。”以“倾城”来喻妇言乱国之意。后世的史籍也多沿袭这一旨喻。而李延年在此却反其意而用之，以“倾城”、“倾国”来写颠覆一切的美。这是美的极致，美的震撼，它的光芒使一切对美的具象描画黯然失色，它强势的冲击力延宕开来，最终凝聚成美的指代性符号意义。自此以后，文人墨客在其作品中直接借用“倾城倾国”来写女性的美。如李白《清平调》“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”和白居易《长恨歌》“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”皆以“倾国”来指代绝色美女杨贵妃。韦庄《秦妇吟》“东邻有女眉新画，倾城倾国不知价”，辛弃疾《满江红》“绝代佳人，曾一笑、倾城倾国”也都是用“倾城倾国”来代指女性的美。可见，“倾城倾国”已化成人们心目中绝美女性的代名词。
此诗语言平实但幽思婉转，行文畅达但情理深挚。当它被后人咏诵时，早已脱去了向上推荐其妹的功利色彩，而被解读成对绝美女性的展示与礼赞。
从诗体意义上说，这首歌在韵律上大体采用了五言诗的标准韵式――隔句用韵。且形式上，四句歌诗有三句是五言，第三句中去掉调节语气的“宁不知”三个字，也变成了五言。这预示着这个在汉代还属于歌诗新体的五言样式，将成为诗歌最主要的形式之一。因此说，此诗对于五言诗的形成具有开风气之先的示范意义。
当《李夫人歌》的余音袅袅于空中，李夫人倾城倾国的美的形象逐渐定型于人们脑海之时，又一个惊世美女秦罗敷飘然出现在燕赵大地。晋崔豹《古今注・音乐第三》云：“《陌上桑》，出秦氏女子。秦氏，邯郸人，有女名罗敷，为邑人千乘王人妻，王人后为赵王家令，罗敷出采桑于陌上，赵王登台见而悦之，因饮酒，欲夺之。罗敷乃弹筝作《陌上桑》之歌，以自明焉。”后唐吴敬《乐府古题要解》在引了《古今注》旧说之后说：“案其歌词，称罗敷采桑陌上，为使君所邀，罗敷盛夸其夫为侍中郎以拒之，与旧说不同。”对崔豹言罗敷弹筝作《陌上桑》以自明的说法提出了疑问，但对罗敷为赵邯郸女子的提法没有质疑。其他的典籍如《尧山堂外纪》等，在转引《陌上桑》一诗时，也都遵崔豹的罗敷为邯郸女子说。另班固《汉书・艺文志》曰：“自孝武立乐府而采歌谣，于是有代、赵之讴，秦楚之风。”后《艺文志》更进一步明确标示出了采自燕赵的乐府诗篇目：“《燕、代讴、雁门、云中、陇西歌诗》九篇，《邯郸、河间歌诗》四篇。” 这都肯定了乐府民歌中有采自燕赵的篇目。可惜由于年代久远，很多优秀的诗篇都散失了或无法确认其所采自何地。只有《陌上桑》一篇因崔豹的“罗敷为邯郸人”的题解，使其成为乐府民歌在燕赵大地的绝响。
这是一曲美的赞歌，也是一曲正义战胜邪恶的欢乐凯歌。它以罗敷的聪慧、勇敢和智胜使君的结局，使此诗一扫以往反映妇女生活诗作哀伤凄婉、灰暗沉重的基调而充满明亮轻快的色彩。
全诗分三解，一开篇，作者即以浪漫的笔调极力铺陈、描写罗敷的美貌绝伦：
日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著�头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
这是一段经典的对美的叙写。它突破了《诗经・硕人》篇中那种对庄姜美的直比式描写方式，也超越了《李夫人歌》中那种对抽象到不可企及的美的概念性描画，采用了一种烘云托月的方法，通过对罗敷所处环境、所用器物、穿佩服饰及旁观者态度即美的效果的逐一铺写，将罗敷的美写得真实可感，清新喜人，气韵生动，引人入胜。
诗文的第二节是全诗的主旨所在，它通过写使君的无耻要挟和罗敷的言辞回拒，进一步刻画了罗敷机智、聪慧的美的形象。
使君从南来，五马立踯躅。使君遣吏往，问是谁家姝?秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷年几何?二十尚不足，十五颇有余。使君谢罗敷，宁可共载不?罗敷前置词，使君一何愚!使君自有妇，罗敷自有夫。
这里，罗敷与使君会于桑间这一情节的构筑，具有深厚的历史文化渊源。在上古时期，中原一带气候温和，盛产桑树，养蚕业也相当发达，每当春天来临，妇女们便纷纷出门采摘桑叶。《诗经》《豳风・七月》篇的“春日载阳，有鸣仓庚。女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑”，《魏风・十亩之间》篇的“十亩之间兮，桑者闲闲兮，行与子还兮。十亩之外兮，桑者泄泄兮，行与子逝兮”，都是对这种情景生动的表现。由于采桑之处女子很多，所以，其地也往往成为男女恋爱的场所，这就是《诗经》中所吟咏的“桑间濮上”之地。由此，也产生了许多有关采桑女的传说故事。如上古时禹与涂山氏在桑中遇合的神话传说及刘向编纂的《列女传》中收集的《秋胡行》中秋胡戏妻的故事，《齐宿瘤女传》中齐东郭宿瘤女采桑遇齐闵王而被闵王“命后载之”“以为后”的故事等都是以桑林之地为背景。但《陌上桑》中罗敷于桑间机智地摆脱使君纠缠的情节，虽与上述《列女传》中两则故事同属一个母题，且思想倾向也较为相似，都是欲传达正统的伦理道德观念。但罗敷不卑不亢，恰到好处，貌似温顺又义正词严的回答，既避免了枯燥乏味的道德说教，也使其形象显得机智洒脱。这一形象较之刚烈的秋胡子妻和超然淡泊的东郭宿瘤女子，更具生活气息，更接近人们心中理想女性的标准，因而也更易被人们喜爱和接受。
第三节在罗敷断然以“使君自有妇，罗敷自有夫”为由拒绝使君的调戏以后，转入罗敷对于丈夫的夸耀：
东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿?白马从骊驹。青丝系马尾，黄金络马头，腰间鹿卢剑，可直千万余。十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。为人洁白皙，��颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋。坐中数千人，皆言夫婿殊。
罗敷从丈夫打扮之豪华讲到身份之高贵，从相貌之英俊讲到风度之翩翩，极尽夸张之能事。使使君在罗敷所夸赞的在财产、地位、容貌、风度等各方面都胜过自己的“夫婿”面前，自惭形秽，甘拜下风。至此，作者不再别起波澜，顺势以喜剧性的结局收束全篇，罗敷这一聪明、美丽的女子形象也随着大幕的徐徐关闭而定格在人们的脑海中。从此以后，罗敷这位从燕赵大地走出来的美丽女子，亦成为美的标准，美的化身。
总之，《李夫人歌》与《陌上桑》所刻画的这两位燕赵美女，一位独立宫中，曲高和寡；一位出自乡间，清新喜人。她们以不同的风貌映衬出美的多层样态。而且《李夫人歌》与《陌上桑》这两篇汉代歌诗的经典篇目也因对女性美的典范性描画成为文学史上女性美的绝代颂歌。
(责任编辑：古卫红)
作者简介：王 双，文学硕士，河北唐山师范学院中文系副教授。
