陕北，在我的感觉里是块干净的圣地。它诞生了华夏的始祖轩辕黄帝，繁衍了轩辕氏族，成为中华民族的血脉之根。而延安，又曾使多少热血青年梦绕情牵，用热血浇灌的理想与信念点亮了天安门上的红灯。可多年来，我只在历史课本和小说、诗歌、以及画幅和高亢的信天游里了解了陕北，在它的布老虎、荷包、窗花上初识了其民间的风情。直到最近，我读了以陕北红军领袖刘志丹命名的志丹县一些作家、诗人的作品，才对陕北有了较深入的理解和认识。
在我看来，能写出一个地域独有的特色、精髓，深厚的文化根基和灵魂，塑造舍此无他的人物并饱含情感与灵性的文学作品，靠走马观花、蜻蜓点水式的深入生活是很难奏效的。一方水土养一方人，而只有土生土长的一方人，才能写透这一方水土，他们是有天然的优势。陕西是出大作家的地方，不仅有柳青、杜鹏程、王汶石等前辈，当代的路遥、陈忠实、贾平凹等，也都是和这片土地同生存、共命运，生于斯、长于斯，甚至他们就是这片土地本身，是生命与这片土地合一、深深扎根于此的不可替代的“陕西特产”。
我说这些话的意思，并非将志丹县的这些作家与诗人与大作家相提并论。写作的天然优势不可替代，可创作准备、艺术敏感、语言功力、对人生深入透彻的理解、哲学背后的撑持，与坚持不懈的努力与写作实践同样是异常重要的。潜在的天赋与后天的训练和提升，是一个作家能否成功的必备条件。因为只有好作家才能写出好作品。与路遥、陈忠实、贾平凹等大家相同的是，志丹县的写作者和大作家都是土生土长的作者，大家们亦曾是业余作者，皆为乡土出身，由未名而成名，并名满天下。我只是希望志丹县的作家、诗人里，能出现新的名家。
自然，写作本身并非为了成名成家，写作只是对自己心灵的抚慰，或是一种责任，是朴素、真诚情感的展现，用笔取暖的方式。用祁玉江的话说，是大山给他以灵气，不吐不快，有话要说。而诗人雷铁琴则认为，写作是为了抖落心底的烦忧，给自己找一方心灵的净土，创造一片精神的天空，幻化出梦一般的世界。年已七旬的刘建年有感而发的精短小诗，其“诗情就在生命本身生存的环境与灵魂的寄托之间”。30余年瘫痪在床的牛怀斌，无法行万里路，却品读万卷书，挣扎着体味生活的真谛，用心血和泪水凝结成文字……这种由于生命的内在需要而进行的写作，真挚且动情动心的写作，有着深厚根基和生动、鲜活，体现原生态的写作，恰恰是一种纯正的写作向度，让读者心领神会，在物欲横流、物质消费的膨胀性力量左右“空心人”的年代，心脏的搏动大于心的灵氛的年代，具有一种朴直、亲切、匡正实数的积极意义。
在志丹县这些作家的作品里，我们不难看到他们与这片土地凝于一体的文字，一种血缘式的与这片土地、亲人根系相连的作品。正如王炜文中所言，“我知道，我是一棵树，无论我从何处出发，走向何方，走了多远，终点永远都指向我出生的地方”。他们写陕北的群山沟壑，绵绵黄土，写这片土地的雄浑荒凉、凝重深厚、悠远宁静，写其缓慢的特有的生存节奏，贫瘠的地域，父母的恩泽，兄弟姐妹的手足之情，乡里乡亲的音容笑貌以及和山上的玉米和土豆密切相关的一家的光景，土地、爱情，志丹的灯盏……这些贴近生命根脉的作品，写得情真意切，颇为动人。即使有的篇什看似清浅、单薄，却也清明、透澈，比那种浑浊的厚重可爱得多。
这些作家的散文，大都特色鲜明，是心灵史，也是风俗画。如祁玉江的文字，透出一种亲切、温馨的情愫，亦有着大悲悯的关怀。丁常保的文章，揭示出令人动心、动情的事物，令人心颤的事物。如《买鞋的老人》，于细微处见真情，《未完成的日记》则令人震撼。张敦�的小说笔调的文章，开掘出人性的复杂。而王炜的科幻作品的尝试，写地球人与外星人的战争，则别开生面，让人感受到作家视野的开阔，想象力的丰富。
就诗而言，志丹诗人也不乏佳作。他们唤醒土地，点燃心灵。雷铁琴将吊穿在针孔里的爱写得犀利且又绵长。她写“这片火辣辣的热腾腾的土地/常常灼得我心疼”，如同“父亲一样宽厚淳朴/像母亲一样饱满和温暖”，土地上生长的辣椒，“你由绿到红的生命”都是你一生的血泪。刘建年笔下“二十年前看山的老人/腰身/佝偻得/山一样沉重”，读得我心也沉重。他“捧着露珠洗心”，品出母子的味道，干净且纯粹。牛怀斌的《乳名》，是村史里最生动的部分，而《无翅鸟》受到的伤害令人心悸。李清彪之诗在内容与形式上的契合与探索，信天游的语言方式，叙事诗以及楼梯形诗句的排列，看得出作者用心的良苦……
总的看来，这些志丹作家、诗人的作品都有一定的质量，但也参差不齐，甚至每个人作品的成色也并不相同。其中的一些好作品，令人欣喜。或许随着时间的推移，他们会渐近成熟，写出更多的佳作来。但我也感到，一个西北的县域，能有一批这样追求纯正方向的写作者，更是一个可喜的现象。这些作者中，不止一人其父母都是不识字的农人，从这个角度看，这些作家、诗人的写作则有着更深远的意义。因为人不仅需要物质生活的满足，更需要精神生活的满足。而地域优秀文化的积累，亦由于这种志丹作家群现象的出现，变得更为深厚。
