一向喜欢在读书时把自己心情融进去，有时是至爱词句上一段细细的波浪线，有时是夹进书页里一枚精美的岁月书签，有时是读到兴致之处的信手涂鸦，更多的时候是将一片片飘落的花瓣夹进去，小心地用书香熏染和定格它泠泠然的美。若干年后抖落开来，淡然的书香与花香里，一段已经模糊的时光和曾经太荼糜的心事就会在不经意散落开来，像沸水中一叶叶舒展开来的清茶，指尖便有暖香四溢了。
包里和枕边是不能缺少一些便笺的，那些别致的文字碎片，是随意记下来的点滴拾贝心情，是指尖划过的一抹抹温暖痕迹。
或许是在几分倦意的机舱中，随着舷窗外云卷云舒展开的一段迷离回忆。或许是在暮色四合的站台上，怅然地望着纵横交错的铁轨沿伸到不知名的远方，忆起曾狂热地爱着席慕容的诗和那时淡淡而忧伤的青春，忆起紫色封面的《七里香》：“长长的一生里，为什么欢乐总是乍隐还现，为什么走得最急的，总是最美的时光？！ ”或许是在似梦非梦间，流星般蓦然闪过的一个忧伤美丽的诗句，它们会精灵一样让你与之不期而遇却会倏然远逝，于是淡淡的月华里，黄昏的列车上，云中漫步时，第一时间用随身的便笺记下这指尖真实的暖意。
岁月如歌。这些美丽的文字精灵，像一个个纯美的音符，我把他们做着优美的排列组合，让它们华美无比地闪烁在我走过的岁月里；它们又像神秘花园里的蓓蕾，在那些寂寂得有些奢华的夜晚，在我的指尖平平仄仄地绽放，冷香凝然。让我在蓦然回首时，仍能带着感恩去触摸岁月温暖的痕迹。
喜欢听蚕吃桑叶一样的笔尖沙沙声和指尖在纸面上游走时的温暖感觉，所有的文字最初都是要写在纸上的。虽然打字的速度可算是很快了，可是不同于写公文，面对闪烁的电脑屏幕直接写唯美的文字，那些敲在电脑上冰冷的文字无论如何都不及这纸上的暖意，会觉得思维一片苍白迷茫。喜欢用那种柔和的微微泛黄的纸笺，笔是那种流畅的圆珠笔而且是要自己喜欢的颜色与样式，这样的时候，才会有许多情感奔涌出来。文章写完后再把这些文字输入电脑，经过反复的删改直至完全符合自己的审美，可是这些最初的手稿仍是舍不得抛掉，每次不得已抛掉的时候都会有一番心理斗争，总有一种依依不舍。
住在绍兴的时候，绍兴宾馆别致的信笺尤让我心生欢喜，是那种质感轻盈的细纹纸，不是像复印纸一样的清白色，颜色柔和微微泛黄，暖暖的色调是线装书的雅致，上面是小桥流水的意境，带着江南古城的文化气息，小巧到只有半张A5纸大小，我觉得该用来写一首好词才不辜负它的美感的。
那个晚上，窗外是江南绵绵烟雨中的亭台水榭，在临窗的玻璃写字台上用同样是宾馆里淡绿色的2B铅笔，笔端流畅地写下小居江南玲珑而透明的诗意心情，然后把这些信笺夹进随身带着的宋词故事里。江南一草一木都是诗意的，就是这样小小的便笺也充满着情调，更让我深深爱上了绍兴这个梦里水城的独特气质。
与我同去江南的北京长安支行的李琳小妹妹发来信息：“亲爱的丹姐，难忘你的一颦一笑，怀念与你相处短暂而快乐的时光。有句话很想告诉你：在我心中，你本是属于那片江南烟雨的，舞扇抚琴，丹青妙笔，只是在转世轮回中误入了年代和地方罢了。祝福我心中的‘江南女子’一切安好顺意！”
梦里江南，烟雨古巷，小桥流水，风帘翠幕，让我爱到不能收，指尖触到这纸笺的时候，心中更是一片暖意。
宋词，莹若无尘的心境。是我指尖的另一种温暖。
我心中宋朝才是一个最小资的年代，单单是宋词里那些浅吟低唱着的字眼，已足以让你销魂蚀骨、心意沉迷了。衣服叫“罗裳”、“罗裙” ，衣袖叫“罗袖”、“水袖”、“绿袖”“彩袖”，船叫“兰舟”、“画舫”，桨叫做“桂棹”，信纸叫做“胭脂笺”、“红笺”、“锦书”、“桃花笺”、“彩笺”，蜡烛叫“心字香”、“玉炉” ，灯是“银灯”、“香灯”，歌曲叫做“笙歌”，梦是“浅醉闲眠“，烟是“愁烟”“残照”“斜风”，飘着落花的台阶叫“香砌”、“玉阶”，琴弦叫“冰弦”、“瑶琴”，华丽的楼台叫“香阁”“红楼”、“瑶台”手执一卷寒烟凝碧的宋词，枕着宋词的冷香熏暖梦境，是我每晚入睡前指尖的柔柔暖意。喜欢在那些春雨霏霏夏雨蒙蒙的雨夜，披一件柔软的白色睡袍斜倚床头读宋词。这个时候灯光一定要柔和，而且要选那种纸张质感轻盈、装帧精美的线装书。一边读烟水凝碧的宋词，品吹花嚼蕊的词句，一边欣赏意境高远浑然天成的插画。
读咏梅的诗，看到一幅傲然斗雪的寒梅，疏影横斜，秀骨姗姗，似乎有淡淡的清冽的香气扑来。写闺怨思念的词，便可见十二楼中月明如水，绿袖飘飘的执扇佳人，阑干倚遍，黛眉轻颦。读山水词，则可见明月松间照，清泉石上流的田园风光，读苍凉的边塞词，便可见大漠孤烟的萧瑟与凄清。常常是读得爱不释卷，入睡时心中还会默念着喜欢的一个词句。常常慨叹宋词是词的巅峰时期，有时候也写尝试着去写，可是一转念便是前人的成句，是宋词已植入细胞，无法超越。书柜里各种版本的宋词已占据了几层格子，它们是与我从远方带回的雨花石、玛瑙石、雅致的轻罗小扇，紫贝壳住在一起的，为它们拂去香尘，轻抚它们精美的纸张，暗香盈袖，是我最幸福的时光了。
寂寂的午后空旷的7楼大厅里，双休日收拾整洁的家中我的“1号演播大厅” 里，用琴弦来倾诉心情，是萦绕在指尖的另一抹暖意。
“人不语，弦解语。”那样的时候，一台雅致的红木古筝，一份超然物外的宁静心境，已是足矣。
也许是对唯美的东西显得有些挑剔吧，我喜欢把刻板的琴谱二次创作。《阳关三叠》插上艺术字体“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，弹起这首曲子，琴音迟迟，是依依惜别时一步三回首的泪水与不舍。《塞上曲》的空白处加上空心字“琴如人声”，一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。那琴声里融尽昭君出塞时的哀怨与凄凉心境。《汉宫秋月》配上一幅轻罗小扇扑流萤的深宫寂寞宫女图。《枉凝眉》配上宝黛共读西厢的经典画卷，这让我在弹琴的时候可以获得更多的灵感。《春江花月夜》似一幅清丽淡雅、色彩柔和的工笔画，弹起它的时候，就会看到海上明月蓦然升起，海水泛着银光，心情顿时朗润起来，就会再现那次为了体味张若虚的美好意境，在夏夜的北戴河海边，等几个小时明月升起时的激动心情。所以把张若虚《春江花月夜》全诗放在谱子的前一页，弹琴的时候，仿佛就在同时意会着诗句与诗境。
《梁祝》题目有些没创意，把它改成《蝶恋》，下面配上一首诗，剪两只翩然欲飞的紫蝶贴在上面，弹起它的时候，仿佛更让我领会梁祝化蝶 “君当莫须叹梁祝，直下山河舞自闲”的那份美好。古曲《妆台秋思》抒明月妆台前女子离情之苦，为它配上晏小山的那阕《蝶恋花》——明月不谙离情苦，斜光到晓穿朱户。用艺术字印上“瘦尽灯花又一宵” 。《梅花三弄》配上一幅寒山绿萼、秀骨姗姗的梅花图，自然在弹奏的时候多了一份好心情，仿佛置身落梅翩翩、暗香盈动的梅园。《高山流水》下面打上“巍巍乎若高山，洋洋乎若流水。” 俞伯牙摔琴谢知音，高山流水只为知己者鸣响。几本厚厚的琴谱别致而精美，让我在打开的时候心中暖意流淌。
“紫袖瑶琴凝高山流水雅韵，兰词华章抒明月清风幽情。”我为自己写下这样的楹联。
指尖因了这些美丽的东西而温暖柔软着，闲看庭前天光淡淡，坐拥窗外云卷云舒，心中自是一份暖意萦怀。
