几年前，在报刊上见到王福增的国画作品《淀上人家》，诗情画意，妙不可言，便对这位画家有了深刻印象。之后又陆续见到他的另一些作品，墨彩淋漓，意境清幽，如梦如幻，鲜明的艺术风格和强烈的艺术感染力令我震撼。从此我开始关注这位画家和他的作品。
王福增生于河北雄州，自幼随祖父习字学画，对山水、花鸟、人物画皆有涉猎。他幼时家中藏书颇丰，早年便博览群书，打下了深厚的文学功底。后来，在大学又专修了汉语言文学课程，进一步提高了文学修养，这为其书画艺术创作奠定了丰厚的基础。几十年他一直没有放弃对中国画的创作与研究。近年来，他的作品受到绘画界的广泛关注。赏其作品，我以为主要有以下五个特点。
一、鲜明的艺术个性
艺术最强调个性，个人风格的形成是书画家成熟的标志。王福增认为，中国画是避同求异的艺术，越是优秀的书画家，作品的艺术个性就越鲜明。几十年来，他一直在努力探索，在创作实践中不断提炼和发掘适合自己的绘画语言。从其不同时期的作品中可以感受到他在书画创作道路上付出的艰辛和努力，也可以窥探到他作品艺术风格由雏形到日臻成熟的发展轨迹。王福增近年的作品艺术风格已十分鲜明，个性特征彰显，作品墨彩酣畅淋漓，意幽韵浓，含蓄灵动，线条流畅，书法趣味自然流露其中。
二、以意境取胜
王福增认为，国画当以意境为上，国画的真美在于内美，美在意境。中国画贵在写情，是画家用笔墨抒发个人情感的艺术，所谓即兴挥毫，有感而发。我们欣赏王福增的国画作品，每展画卷气已吞，画中的意境之美慑人心弦。
他经常以干墨擦干，柔线画枝和大片大片绿色渲染的表现手法来写意丛林，使画面呈现出一派生机盎然的景象。他的作品用笔灵动，色彩淡雅，多以留白法表现溪水，虚实相映，更显意境清幽，让人赏心悦目。
三、源于生活，有感而发
王福增国画创作涉猎很广，但最钟情，投入精力最大的还是故乡情结，这完全缘于对家乡的热爱，家乡的乡土文化是他取之不尽的创作源泉。他常说，想起家乡，无尽的乡思就会使我产生一种创作的冲动，我画故乡不仅因为我熟悉她，更因为我在这里寄予了太多的情感，或许是一种责任。
四、不拘法度，率意而为
王福增驾驭笔墨的能力令我叹服。我曾看过他作画。他作画不受法度的拘束，笔墨游于宣纸之上，纵勾横抹，率性而为。泼墨设色，随意挥洒。他常说：
“佛本无法，艺无定则。作画全凭画家的心境而为，抒发感情。”这一点，我们从他的作品中可以感受到，娴熟的笔墨驾驭能力源于画家深厚的功力和表现力。
五、浓郁的文化气息
观王福增的作品，自内向外透着一种浓郁的文化气息。他的作品多有题跋，跋语或诗或文，妙趣无穷。作品中的文化气息是他人品、学识、修养的自然流露。王福增又是位有思想，善于独立思考的画家，他勤奋好学，注重观察生活，从不人云亦云。在长期坚持书画创作过程中他一直在从事书画理论的研究，曾发表过多篇有深度有独到见解的书画理论和评论文章，每每读来令我叹服。
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